Cipolletti es un lugar

Matías Stiep, sobre el amor, la memoria y el dolor

2010-09-07T14:57:00.000-03:00

Entrevista: Ariel Martínez

Matías Stiep tiene 28 años. Su último libro, Yo el pájaro y el cielo, fue elegido y editado como primer premio por un jurado de notables –Alberto Laiseca entre ellos–, en el rubro Novela, del Concurso organizado por el Fondo Editorial Rionegrino, dependiente de la Secretaría de Cultura de Río Negro. Una distinción que lo empuja escalones arriba en la ruta de lo que suele interpretarse como carrera literaria.
Matías, el hijo único que se busca la vida en los pasillos del Poder Judicial, es un escritor. Con todas las letras. ¿Se habrá convertido en uno cuando publicó su primer libro a los 19 años?
Su sangre lleva vidas ajenas en el torrente. Matías es un marionetista, un hilandero de historias como la del Caballero Rojo, o la de aquel soldado que vuelve de Malvinas.

Quisimos conocerlo, preguntarle mil cosas y contar su historia, la de un pibe nacido y criado en Cipolletti que busca exorcizar sus demonios –como los de cualquier hijo de vecino– valiéndose de las palabras. Un tipo simple, comprometido, curioso, que tiene muy pocos amigos “pero buenos, de esos que no te abandonan cuando se hunde el barco”.

¿Te gusta trabajar en el Poder Judicial? ¿Te moviliza algo más que la búsqueda del sustento?
Me gusta, lo entiendo como un servicio público y un ámbito donde, mal o bien, se busca mediar y resolver los conflictos entre particulares. También tiene una parte de expresión escrita que, aunque esté lejos de lo literario, suma porotos a la causa. De hecho, ahora creo recordar que Piglia aspiraba a una “prosa seca, como de expediente judicial”. Algo hay.

Parece una buena definición del trabajo de un escritor: “resolver conflictos entre particulares”. Entre eso y pergeñar los pasos de un personaje no hay mucha distancia.
Creo que sin conflicto no hay literatura. Una historia totalmente apacible y de felicidad ininterrumpida no atraparía a nadie. Creo que uno como creador debe ser un padre cruel para sus personajes, porque por el bien de la obra y del lector debe arrojar a sus criaturas al conflicto, al enfrentamiento con terceros y/o consigo mismos, largarles encima sus peores miedos como si fueran perros de caza. Entonces es cuando el texto gana en tensión, en intensidad, y el que lee (quien tiende a sentir empatía con uno o varios personajes si el autor hizo bien las cosas) necesitará saber qué pasa, y por ende llegar al final de la historia.

¿Escribir es un trabajo?
Escribir es un oficio durísimo, mágico, increíble. Y al final de esa extenuante cuesta arriba, ya casi junto a las nubes, el oficio rompe la crisálida y florece en arte. Creo que cuando uno escribe "profesionalmente" (es decir, cuando el oficio ha trascendido al mero pasatiempo ocasional) es un trabajo, porque insume mucho tiempo, mucha energía, mucho esfuerzo, y a cambio se obtiene una recompensa, que obviamente no es pecuniaria sino espiritual, emocional. Relaciono a esto la definición de "trabajo" que da la Física: si mal no recuerdo, algo así como la fuerza empleada para vencer una distancia. Tengo mis dudas respecto de la exactitud de ese recuerdo, todo hay que decirlo.

Imagino en tu mente una lucha entre obligaciones y pasiones. Del lado izquierdo, Stiep leyendo las páginas judiciales de los diarios; del lado derecho, Matías ensimismado buscando la frase perfecta para cerrar una idea sobre un aviador heroico. ¿Tiene algo de real esto?
Esa dicotomía es una constante en el oficio. Son muy pocos los escritores que viven plenamente de la literatura, y en esos casos excepcionales es un extremo paradisíaco que lógicamente han alcanzado luego de un camino largo. La mayoría debió o debe compaginar la vocación con algún “trabajo alimenticio” (parafraseando a Vargas Llosa). Ayer y hoy, por necesidad o vocación paralela, paralela o conjuntamente, tenemos todos los colores: periodistas (Soriano, Hemingway y García Márquez, entre miles); médicos (con Tolstoi a la cabeza); abogados/jueces (Tizón, Bossert y Filloy); contadores (Claudia Piñeyro); docentes (Kohan, Neuman, etc.); mineros del cobre (Rivera Letelier); psicólogos (Andahazi); incluso pileteros, como Bruzzone. Es un tironeo con el que uno nace y simplemente se acostumbra para que sobreviva el yo-escritor.

¿Le dedicás tiempo a leer los diarios? ¿Necesitás estar informado?
En otros tiempos fui bastante lector, de diarios online más alguno en papel. Llegó un momento en que por falta de tiempo esas instancias se fueron recortando. Hoy me mantengo en umbrales bajos pero todavía saludables de lo que se considera "estar informado".

Y para leer literatura… ¿cuánto tiempo te hacés?
Esto depende del libro y de mi cronograma. Si el libro ayuda y la agenda también, puedo liquidarlo en una semana o menos. Todos los hermosos caballos, de Cormac Mc Carthy, me duró tres días. Por el contrario, peleé varios meses con los Cuentos reunidos de Faulkner. Hay atenuantes exculpatorios: mezcla mortal de poco tiempo y 780 páginas de letra diminuta. En su momento también tuve la costumbre de leer libros en formato .pdf; incluso hubo tiempos en que leía de un libro electrónico y luego, rato después, de otro en papel. He dejado un poco de lado la lectura en pantalla. Si bien en formato virtual se consiguen rarezas, obras inhallables, también lo es aquello que decía Saramago: "sobre un monitor no se puede derramar una lágrima".

En tu blog –Jardín de bolsillo– dedicás elogios a muchos autores. ¿Pero quiénes realmente dejaron una huella en tu escritura?
Creo que todos dejan algo. Empero, destaco por las enseñanzas y el asombro que me dejaron a: Onetti, Faulkner, Yourcenar, Mc Carthy; entre los nuestros, Dalmiro Sáenz, Soriano, Marcelo Di Marco.

¿Qué te enseñó la literatura que no aprendiste en la escuela?
La más profunda, pura y azul de las libertades.

El escritor y periodista Juan Cruz Ruiz dice en su libro Egos revueltos (Tusquets Editores) que a los autores los mueve la pasión y la vocación, pero el motor principal es el ego. Y lo cito textual: “Los escritores caminan para ser los mejores, de su barrio, de su ciudad, de su país. Del mundo entero. Ninguno se conforma con menos, pero no todos pueden llegar a ser aquello a lo que aspiran. Muchas veces se resignan por el camino y otras veces los halla el olvido mientras teclean la que va a ser su obra maestra, esta vez sí. Todos esos esfuerzos son naturales e incluso hermosos, animan a la sociedad literaria a seguir adelante, compitiendo. La competencia es, como el ego, parte de la naturaleza del oficio. Muchos escritores, en todo el mundo, han tenido alguna vez la vanagloria de la que presumía, riéndose de sí mismo, Jorge Amado, y el que diga que no es cierto, que él no compite, es probablemente quien con más ahínco genera en sus neuronas la obligación de ganar.” ¿Hay algo o mucho de cierto en esto? ¿Qué espacio debe ocupar en lo escrito el carácter de un escritor (sus obsesiones, su inseguridad, su genio)?
Me parece que el hacer literario alimenta y se retroalimenta del ego. Es el “oficio más solitario del mundo”, y en esa soledad inasible donde uno se sumerge, en la necesaria e inevitable búsqueda de sus más bajos fondos, creo que en cierto punto es necesario el ego como una suerte de armadura para emerger indemne. Supongo que a la postre puede terminar siendo un juego peligroso: quizás tenga que ver con esto la tremenda estadística de escritores suicidados, caídos en cumplimiento del deber.
Por otro lado, en su hoja el escritor funciona como un dios: alumbra mundos, vidas, destinos, y cinco palabras después bien puede arrasar con todo. Evidentemente hay autores a quienes debe de costarles el deslinde y regresan a esta “realidad” un poco mareados, altisonantes, jactanciosos, fanáticos de su propio culto: ya nada les queda por aprender. Luego, es como todo: en los escritores geniales se tomará como un rasgo anecdótico y hasta risueño de su carácter; en los medio pelo, como una veta odiosa.
En cuanto a las obsesiones, inseguridades, miedos, etc., es cierto que suelen relampaguear entre los renglones. Es que en algún punto siempre hay una inexorable pizca autobiográfica en todo lo que escribimos. Sutil o explícita, en más o menos cantidad, determinante o no, pero está. ¿Por qué? Será que la literatura sabe clavar con tanta furia sus raíces, morder con tanta fuerza, que una vez adentro ya no hay regreso, antídoto o exorcismo que valga. Entonces escribiremos como somos, como fuimos, lo que hemos vivido y lo que hemos soñado.

Los lectores creamos fantasías sobre las costumbres particulares de los escritores a la hora de sentarse a escribir. Vos tendrás las tuyas. ¿Qué necesitás para escribir?
Calculo que es esa soledad propia del acto creador literario lo que despierta la curiosidad. A fin de cuentas, somos curiosos por naturaleza, nos intriga el misterio y qué puede ser más misterioso que ese acto de magia incandescente que es un libro. La curiosidad y la falta de certeza (y también las mentiras que como travesura a veces sueltan los escritores) es lo que genera las fantasías.
Mis costumbres a la hora de escribir son bastante pedestres. Casi siempre escribo en computadora, empujado por mi caligrafía horrenda y por la indeseable compulsión a los tachones ante el primer error. Generalmente música de fondo, variable, dependiendo del momento. También tengo cierta tendencia a la nocturnidad.

Tus dos libros navegan sobre tiempos de guerra. ¿Cuánto tuvo de (in)conciente esa coincidencia?
Bueno, ambos tuvieron orígenes distintos. La idea de Estrellas Blancas se me impuso por nocaut en el primer round, allá lejos y hace casi una década; la de Yo el pájaro y el cielo, en cambio, ganó por demolición al final, en las tarjetas. Creo que, al final, se hermanan en esas palabras de O’Brien: “una verdadera historia de guerra nunca es sobre la guerra, es sobre el amor y la memoria, y sobre el dolor […] es sobre dos hermanos que no se contestan las cartas, y sobre gente que nunca escucha”. Con conciencia o sin ella, creo que en ambas aspiré a esas palabras.

“Estrellas blancas”, la historia del ex combatiente de Malvinas, ¿cuánto tiene de real? ¿Te pasó de decir “no escarbo más”, mientras te documentabas para escribirla?
En verdad, se dio el proceso inverso. Hace mucho tiempo, en una de esas mágicas librerías de usados, cayó en mis manos un libro sobre Malvinas, Los dos lados del infierno. El autor, paracaidista inglés que peleó en la batalla más salvaje de la guerra (la de Monte Longdon, una noche infernal de trazadoras, bayonetazos y combates cuerpo a cuerpo), entrevistó a varios británicos y también argentinos que estuvieron frente a frente durante esa noche en el monte, buscándose mutuamente para matarse. En todos los casos, cada veterano contaba su vida antes, durante y después de la guerra. Obviando algunos urticantes destellitos de nacionalismo (ej.: el despectivo argies), lo que me quedó grabado fue la crudeza del después que contaban los nuestros, especialmente esa crueldad con que todos nosotros les escupimos en la cara y en las cicatrices: el olvido, la indiferencia, las respuestas brutales que recibieron algunos que debieron mendigar con sus uniformes de Malvinas encima, por poner tres ejemplos. Y estoy seguro que ese no es el fondo. Sólo ellos, los que lo vivieron y lo viven, pueden saber hasta dónde llega el dolor y cómo se siente. Como en toda tragedia, claro.

La historia épica y aventurada del Barón Rojo -Manfred von Richthofen- te llevó a escribir una novela que permite una lectura acerca de la relación padre-hijo y los desenlaces que la influencia paterna puede provocar. ¿Por qué te interesaste en ese aspecto?
En este caso, más que un relato de sus hazañas de guerra, me interesaba el trasfondo humano de Richthofen. Un muchacho que desde su infancia fue fraguado -al rojo y a los martillazos, como todo metal- para llegar a lo que fue. A sus veintipocos, inmerso sin opciones en eso que al principio todos consideraban una aventura, una justa deportiva, se enfrentó a sus enemigos pero también a todos sus propios demonios. Al baile de máscaras en su corazón asistieron los deseos y expectativas y frustraciones de los otros; también, siempre latiendo, la impronta fatal del cumplimiento del deber llevado hasta sus últimas consecuencias.
Es cierto que en aquel tiempo los designios familiares eran una ley invencible para los hijos. Pero aún hoy, tan lejos en todo sentido del bienio 1917/1918 en que transcurre casi toda la novela, sobrevive algo de aquello. Confieso que por suerte no me ha tocado padecerlo, pero sí lo he visto y escuchado. Las secuelas no pueden ser otra cosa que tristísimas.

La última. Existen tres agrupaciones de escritores locales. ¿Puede pensarse que un día los autores cipoleños se unifiquen y multipliquen sus esfuerzos?
Sería un ideal, pero lo veo difícil. Es que, en el fondo, la unión en cada grupo pasa fundamentalmente por las simpatías y afinidades personales. Y eso, como dicen los españoles, “es una verdad como un puño”. No hay con qué darle.

* De Matías Stiep: en 2001 se edita Estrellas blancas; en 2009 incluyen sus cuentos Té para tres y Trescientas noches como trescientas paredes en la primera antología del Fondo Editorial Rionegrino; en 2010 se edita Yo el pájaro y el cielo; en octubre de 2010, el libro Yo el pájaro y el cielo formará parte del stand argentino en la Feria Mundial del Libro de Frankfurt, donde nuestro país es el invitado de honor.

Estrellas blancas | http://estrellas-blancas.blogspot.com
Jardín de Bolsillo | http://jardindebolsillo.blogspot.com
Escritores del Comahue | http://escritoresdelcomahue.wordpress.com/2010/01/28/matias-stiep/

Dumbo, el Hombre Cacto y la Santa Mujer Regadera

2010-08-26T14:34:00.000-03:00

Investigación, textos y entrevista: Ariel Martínez | arielmartinez.kh@gmail.com
Fotos: Javier Javierjavier, Martín Iriarte, María del Valle Moreno, Guadavela, Dumbo
Video: Pablo Painenao-Dumbo

Y un día la multitud se cuestionó:

¿Quién es Dumbo?

¿Quién es el Hombre Cacto?

¿Son la misma persona?

¿Es un feligrés descarriado pidiendo redención?

¿Y quién es la Santa Mujer Regadera?

¿Riega con agua bendita?

CORAZONES EN LLAMAS

La mayoría de las personas que circula por las calles (en éste caso de Cipolletti, pero aplica a cualquier ciudad del mundo) no mira las intervenciones artísticas que aparecen y desaparecen con frecuencia de las paredes. La gente simplemente pasa de ellas. No les presta atención. O incluso peor: para muchos, sus autores representan algún tipo de peligro. Nunca voy a entender esta postura, pero es real.
Sin embargo, un cierto efecto positivo, derivado de un mix de culturas canalizadas a través de los jóvenes (la publicidad, el rock, el hip-hop, deportes urbanos como el skate y el parkour, el grafitti y otras expresiones artísticas), atraviesa a las nuevas generaciones y logra que se conecten con las obras y con los artistas de la calle de una manera directa. Es así como el esquema emisor/mensaje/receptor termina por completarse.
De alguna manera, aquella semilla filosofal sesentista que rezaba "open your mind" parece haber germinado. Quien abra la mente -y los ojos- accederá a un extraordinario rosario de mensajes visuales que, en contadas ocasiones, como en el caso de Dumbo, alcanza el grado de obra artística.
¿Quién es Dumbo?, dirán los lectores.
Dumbo es un artista emergente nacido en Cipolletti, Río Negro, ocupado en intervenir las paredes de la ciudad con un combo de mensajes simples y reales acerca de su particular versión del amor en los tiempos de Facebook y la necesidad de proteger nuestra casa Tierra. Un creador que deliberadamente oculta su identidad para inyectarle un poco más de misterio a sus obras, ya de por si enigmáticas. Y preservarse, por otro lado, para futuras exposiciones de mayor filo y tajo profundo.

Hace seis meses la mirada atenta de María del Valle del blog OJOS BRUJOS vió por primera vez y fotografió las intervenciones. No teníamos idea de quien era el autor de esas marvillosas y extrañas figuras con cabezas de maceta y regadera.
Cuando finalmente lo conocimos –fue Ana del blog CIPO URBANO quien nos facilitó el mail– no quisimos ocultarle la alta satisfacción que nos produce a) tener en las calles de la ciudad esos fragmentos de ingenio y belleza estallando desde las paredes como brillantes signos de pregunta y b) un artista con su evidente talento ofreciendo pequeñas gemas de arte que narran, en definitiva, una historia de amor.
Así comenzó todo esto. Después trabajamos un mes entero –en contacto con Dumbo– para publicar los contenidos de éste artículo multimedia. En estas últimas semanas, siempre con el preacuerdo de no dar a conocer su identidad, Dumbo se prestó a numerosos intercambios vía chat y mail que aprovechamos para conocer su arte y su pensamiento. Nos invitó a presenciar y documentar sus últimas intervenciones. Hicimos la entrevista que podés leer más abajo. Nos entregó un dvd con más de 600 fotografías!!! (en las que no se puede ver su rostro), además del video que acompaña este texto.
Días después, y misteriosamente, acorde a su obra, el joven Dumbo se esfumó.
En teoría está viviendo en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, pero ese es un dato que aún no pudimos confirmar. Fuentes cercanas a éste blog nos indican que estaría en perfecto estado de salud, asaltando paredones porteños y con un séquito de fieles devotos de la Santa Mujer Regadera orando por su regreso a Cipolletti.

Amén.

DUMBO: LA ENTREVISTA

¿Quién es el artista detrás de Dumbo?
Mi nombre por ahora lo dejamos en secreto... sólo Dumbo. Tengo 22 años recién cumplidos. Nací en Cipo y viví acá toda la vida...salvo medio añito que nos fuimos con la familia a Buenos Aires, cuando tenia 9 años.

¿Tenés una familia de artistas?

No es una familia de artistas, pero sí de gente muy creativa, y que nos incentivaron mucho y nos dejaron hacer (somos 5 hermanos). Mi hermano más grande es músico, el que me sigue a mi se enganchó ahora con el grafitti y es excelente escritor, aunque ahora abandonó un poco. Después tengo una hermana que hace danza y las más chica dibuja mucho y se las rebusca con mucho ingenio para joder (risas). Así que si ahora que lo pienso en cierta manera es familia de artistas, pero de diferentes ramas.

¿Porqué elegís llamarte Dumbo?

El nombre lo elegí porque es un reciclaje de cosas viejas. Así me decían para molestarme en la primaria por las orejas. Ahora que ya no tengo complejo y me creció la cabeza pude adoptarlo como seudónimo.

Además del seudónimo, en tu cuenta de Facebook publicás fotos personales tapando tu rostro con el cacto. Eso recorre el camino inverso a cualquier artista que toma distancia de su obra. Acá el Artista también es la Obra. Incluso vas más allá: tu novia –a quien por otra parte vemos trabajando con vos en las intervenciones– es parte de la obra como Mujer Regadera (ahora, además, Santa). Si la idea es crear interrogantes... es perfecta!

Bueno, antes que nada creo que muchos artistas (gracias por el título) son inseparables de su obra. Bastaría mirar cualquier artista que realice performance, o incluso los viejos autorretratos (también los nuevos). La idea del seudónimo y de ocultarme, en principio era un juego, para poder trabajar tranquilo y no preocuparme por donde pego un papel, o que pared estoy pintando. Después creo que agrega cierto elemento de misterio que es divertido, y ayuda también a bajar el ego. Es como un concepto, las obras las hizo Dumbo pero a veces Dumbo soy yo solo y otras somos todos los que dieron una mano para que la obra pueda realizarse.

Las fotos de Facebook tienen que ver un poco con la idea de generar un álbum de fotos de una vida cotidiana que pueden tener estos personajes, ayuda a llevarlos a un plano más real todavía. Cuando entrás a un Facebook a ver las fotos de "X" persona, bueno acá entrás a ver que hizo el Hombre Planta en el verano…era un poco ese juego. En cuanto a las intervenciones, mezclan mucho de mi mundo privado, creo que en parte eso las hace interesantes.

¿Las obras son ideas sólo tuyas o intervienen más personas?

Son ideas mías, pero siempre se aceptan aportes de otros, mucha influencia de las imágenes que se ven día a día, que aunque uno no se de cuenta siempre aparecen en la obra. Por la inspiración, si le podemos dar el crédito a otros (risas).

Como habrás visto mientras laburaba, no me molesta aceptar comentarios de otros que puedan enriquecer la obra, de hecho, cuando estoy haciendo, soy de preguntar mucho por opiniones, o críticas. Pero sí, digamos que las ideas son mías.

¿Cómo llamás a tu técnica y en que consiste?

La técnica es una mezcla, son electrografías (fotocopias) impresas a gran escala. La manera de hacer mural con papel tiene un nombre que no recuerdo, a eso ahora le estoy sumando sectores de la obra trabajados con stencil, pintura, tintas, marcadores…bastante mixta. En realidad la técnica varía de acuerdo a la obra y no al revés. El trabajo en papel que es la base, consiste en un fotomontaje digital que lugo imprimo en mosaico a tamaño natural. Eso queda en hojas tamaño A4 que recorto y pego como un gran rompecabezas.

Elegir una técnica efímera, que se deteriora incluso con el clima, debe tener para vos un significado. ¿Cuál es?
Tiene mucho que ver con generar algo dinámico, que se presta a una interacción directa con quien recibe la obra, y que vive en el dinamismo propio de una ciudad (a pesar de ser Cipolletti una ciudad pequeña). También, las imágenes que genero pretenden ser pequeñas postales de la vida de los personajes, y esos estados cambian, entonces no me interesa generar imágenes fijas. Además me pasa que con el tiempo me suelen cansar, así que está bueno que no sean eternas.

Estabas estudiando en el Alto Valle y ahora te vas a Buenos Aires. ¿Cuáles son tus próximos pasos?

Voy a terminar la carrera de Licenciatura en Artes Visuales con orientación en Pintura (que nombre!) que estoy haciendo en Cipolletti desde el 2007, con la idea de poder hacer cursos y talleres para seguir ampliando el conocimiento, y si dios quiere probar con galerías, contactar gente, intervenir en la calle y bueno allá también me espera la Mujer Regadera.

Que menciones a las galerías es interesante. Creía que una de las raíces del arte urbano era cierta disconformidad con la exhibición elitista del arte puertas adentro (aunque también es cierto que ya hay quienes trasladaron sus intervenciones y los venden por miles de dólares en las galerías más famosas).

Dos preguntas al respecto: ¿Se arriesga el artista a perder en el traspaso esa magia que rodea al arte urbano, esa mezcla única de componentes: inmediatez, interacción con miles de personas anónimas como el autor, cuasi-vandalismo, desprejuicio y torrentes de adrenalina fluyendo por estar creando en la calle, sin redes que contengan errores ni seguridad posible? ¿Exhibir en las galerías es sólo un paso más para vivir de tus obras o es la meta deseada?

Lo de las galerías es porque también en paralelo tengo una obra personal, tal vez más tradicional, que no es la que sale a la calle. Pero no tendría problema en que estos trabajos urbanos se adapten a un lugar cerrado. Creo que la finalidad última es poder seguir haciendo lo que a uno le gusta, y lamentablemente la manera es generando algún ingreso que lo permita. Y en el fondo esto no atenta contra la obra, yo soy consciente que lo que hacés en la calle tiene otra vida, otro significado, y puede ser más rico en cuanto a la amplitud del público, pero no es una traición el hacerlo en una galería. Es como cuando uno se enoja con su músico favorito del under porque está facturando mucho y "traiciona" lo que nos gustaba de él. El mundo está planteado en esos términos, y si es la manera para poder vivir de lo que a uno le gusta y seguir produciendo y no va contra la base misma de la obra o de la persona (o se es consciente de que sí), no veo porque no. El juego de los museos de meter paredones adentro para que se hagan grafittis me parece un poco ridículo, pero el que hace el ridículo es el museo o las instituciones formales del arte, los artistas se cagarán de risa...no se si contesto a las preguntas. Ademas hay una cuestión social de que a nadie le molesta que un abogado se llene de guita, pero el artista tiene que permanecer inmaculado aunque se muera de hambre o tenga que estar como Osvaldo (si no lo conocés buscalo, que es un genio, un artista urbano de Buenos Aires que es taxista e interviene publicidades con una ironía y genialidad increíble, en I-Sat, dieron un documental) laburando en un taxi para poder seguir haciendo lo que le gusta.

Bueno, nos pondremos al tanto de Osvaldo. ¿Cuándo te diste cuenta que te interesaba expresarte con el arte y no, por ejemplo, con la política?

No me acuerdo donde, alguien dijo que nunca había dejado de pintar. ¿Viste que todos los chicos dibujan, después alguien les dice que lo hacen mal y dejan de hacerlo? Bueno yo desde que tengo memoria lo hago. Recuerdo empezar a ver que era lo que más me interesaba a los 16 años, cuando empecé a hacer talleres. Ahora no me imagino hacer otra cosa, es una movilización muy fuerte, que no creo poder llenar de otra manera...aunque sí soy un rockero frustrado (risas).
En cuanto a la política, a mi forma de ver, tenés que tener una vocación muy grande para dedicarte (o deberías tenerla). Sin embargo creo que el arte es una forma muy fuerte de hacer política y generar conciencia, no solo hay que ocupar un cargo, la política la hacemos todos...es un tema que me interesa mucho pero no llegó el momento de trabajarlo (creo), igual en reuniones de amigos soy de discutir mucho el tema.

UNA GUERRILLA MÁS DE LENNON QUE DEL CHE

¿Cuándo empezaste con el Hombre Cacto y la Mujer Regadera? ¿Es tu primera intervención en las calles o hiciste otras cosas antes?

Hice algunos pequeños laburos de stencil, pero por el tamaño de la ciudad creo que lo sentía muy limitado, te cruzás demasiadas veces con la misma imagen. En cuanto a los personajes, vienen en mi cabeza desde hace por lo menos tres años y pasaron por muchos formatos. Fueron evolucionando, un poco solos, dentro de mi obra (grabado, pintura, dibujo etc). Y finalmente encontré la intervención como una forma natural de convivencia con la ciudad, de que en cierta forma cobren vida.

La Mujer Regadera apareció hace dos años, y el Hombre Cacto (que antes era Hombre Planta), surgió este año, después de un viaje a Buenos Aires, en mayo si mal no recuerdo.

¿Qué te hizo redefinirlo en Buenos Aires como cacto?

Mmmm (duda)…asuntos personales (se ríe). Puedo decir que tuvo que ver con dos cualidades que rescate del cacto: una era la espina, y otra la capacidad de acumular agua y mantenerse con vida, y no digo más.

En un chat me mandaste esta frase tuya sobre el Hombre Cacto y la Mujer Regadera: "La intención es llamar a la reflexión sobre las problemáticas ambientales y el calentamiento global. Una metáfora de las relaciones del hombre con el medio, de la modificación del medio por el hombre. Al mismo tiempo la obra toca el tema de las relaciones interpersonales, un romance moderno entre dos personajes imaginarios, que ocultan en si personas reales en las cuales se fundan".

También dijiste que te gusta "que la idea la terminen de cerrar los que ven la obra, que no quede muy servida en bandeja". ¿Cuanto podés contarnos sin llegar a robarle la magia a las obras?

Creo que esas frases resumen bastante, no me animo a contar mucho más. En realidad hay muchas lecturas posibles, sólo agregaría que muchas veces la obra es un reflejo muy fuerte de mi relación personal, y el espectador atento puede conocernos demasiado, y es bienvenido a contagiarse un poco. El trabajo tiene diferentes etapas, momentos más fuertes de guerrilla ecológica, y momentos en que es un poco un diario intimo abierto, por asi decirlo.

¿Esos momentos -guerrilla y diario- son trabajados a conciencia o se dan naturalmente?
Son procesos que en general se dan naturalmente, y después los termino analizando una vez concluida la obra y me doy cuenta de que fue así. Que se yo, pasaron catástrofes naturales terribles en lo que va del año, pero me sentí mas movilizado por cuestiones personales, que son las que de alguna manera reflejé en las obras. Es decir, son naturales en la medida en que trabajo desde un motor anímico que no es premeditado. Termina siendo como un aura que estuvo presente durante la producción y que fue lo que movilizó. Lo de guerrilla es más en cuanto a modo de ataque a la ciudad creo…y cierta actitud de ataque a la ciudad desde dos personajes que, creo, vienen a ofrecer su amor para un fin mayor (en principio el motor era una metáfora de la relación de destrucción con el medio que después fue mezclándose con situaciones personales). Una guerrilla más de Lennon que del Che, creo.

Entiendo que tus personajes están evolucionando y ahora los metiste en un campo religioso. Siempre hay gente que se molesta cuando el arte se mete con la religión. ¿Eso te preocupa?

No, para nada! Es divertido. En realidad lo que más me interesaba de la imagen religiosa era la asociación directa que uno hace en el inconciente con esa imagen tan fuerte en la cultura occidental. Toda la iconografía religiosa (no solo cristiana) es muy fuerte y muy interesante para trabajar. Cuando surgió la idea del pasaje Hombre Planta a Hombre Cacto, el personaje mismo ya tenía cierto misticismo que me interesó reforzar por ese lado. Además me gusta la idea de bajar un poco los santos... En todo caso juega con la idea de una religión propia, así que nadie puede salir ofendido.

¿Y cómo puede seguir en el futuro la saga del Hombre Cacto y la Mujer Regadera?

Es una gran incógnita (risas)... Lo próximo es que habiten en Buenos Aires y veremos que cosas pasan ahí. Me parece que puede ser un contraste interesante el cacto con la gran ciudad.

Directa o indirectamente, un artista siempre recibe respuestas a lo que expresa con su obra. ¿Cómo es en tu caso? ¿Qué esperabas que pasara? ¿La gente entendió el mensaje?
Mirá, la obra tuvo muy buena repercusión (sonríe Dumbo), de hecho por eso estamos haciendo esto, creo. Me llegaron comentarios de varios lados, incluso de gente que me lo comentaba sin saber que yo lo hacía, así que estoy muy contento. Creo que es resultado de haber tenido una visión global al abarcar toda la ciudad (o gran parte) y esto genera que al ir cruzándotelos te va generando cierta intriga. En realidad no se si esperaba mucho. La obra la hice un poco para mí y cuando terminé las primeras quedé muy contento de ver ese paso en que los personajes estaban ahí vivos, conviviendo con la ciudad. Creo que buscaba que la gente reflexione un poco y se lleve algo. Y aunque sea una duda se llevaron, así que por ese lado la obra cumple. En cuanto a las lecturas, hubo de todo tipo: gente que le pegó justo, gente que no entendió nada, y otros que hicieron lecturas mucho mas amplias de lo que yo había pensado, y eso es lo bueno, que cada uno se lleve lo que pueda y termine de cerrar la obra.

Tus intervenciones también generan una dosis de alegría, como una buena energía. ¿Eso es también un objetivo de tus obras?
Nunca lo pensé, pero hay toda una carga de amor también en las obras, depende de las etapas pero calculo que un poco de eso se contagia. Creo que la primera etapa tenía imágenes más bien solitarias y desoladas, de búsqueda. La segunda etapa (en la que aparecen más juntos los personajes) sí transmite una alegría acorde al momento en que se hicieron (por ejemplo el baile a lo Pulp Fiction) y ésta tercera etapa creo que es mucho más alegre. Pero en el fondo creo que es algo que aflora, no algo premeditado.

Tus trabajos tienen muchos pequeños detalles (algunos ocultos), cuidás el resultado de cada centímetro de lo que estás dejando, algo que parece contradecir la teoría del arte rústico que se hace en las paredes. ¿Porqué?

Me pasó que después de analizar un poco lo que habia pasado con las intervenciones pasadas, me di cuenta que era interesante generar algún mecanismo por el que la obra vaya mutando, y que no se pierda completamente con el papel. Si bien la obra original muere, es interesante que quede cierta huella, una marca de que ahí pasó algo. Además me interesa que, a partir de ahora, el acto de arrancar y destruir la obra va a ser un acto de generar una imagen nueva, terminar un proceso. Por otro lado, no creo que la fugacidad de la obra deba tener un reflejo en la calidad de la misma. Si te fijas, los tipos más grosos de grafitti, o del arte urbano, hacen laburos increíbles dignos de cualquier museo, concientes de que puede durar sólo unas horas. Creo que se trata de entregar lo mejor posible, por el tiempo que dure. Además es una forma de que quien lo ve tenga un poco mas de compasión (risas).

DUMBO CHAT EDIT

D: En mi Facebook tenés otras experiencias mías. Hay una obra de unos bloques de hielo que hice el año pasado, que en algún momento serán intervenciones. Eran plantas congeladas adentro de bloques de hielo que se van derritiendo mientras están expuestos. Eso lo quiero hacer en grande, pero bueno queda para más adelante.

AM: ¿Y lo expusiste en algun lado?

D: En la facultad y en la puerta de mi casa…

D: Ahí también tenés un cuadro de Lennon que juega con la imagen de Cristo.

AM: Ya estás fogueado mezclando arte y religión...

D: Si venía de antes, esas son las primeras imagenes del Cristo Pantocrator. Pero como te decia, es muy interesante el uso de la imagen en la religión. Ademas, en ese en particular, me interesaba rescatar la idea de que Cristo podría ser un hombre común con buenas ideas y cambiar el mundo, no es necesario que sea un ser divino. Asi como lo fue Lennon. Y el hecho de que no sea divino incluso es más interesante. Obviamente le quita el poder a la iglesia, pero bue… Pero entiendo que somos una cultura occidental y cristiana. Como que no podés negar eso.

Tengo otros trabajos con imagenes beatles/religiosas, pero no están terminados, tienen añitos de abandono, algún día volveré sobre ellos.

AM: ¿Tenés obras sin terminar mucho tiempo dormidas?

D: En general no, soy de arrancar y terminar, pero hay algunas que te trabás y tenés que dejarlas, a veces meses y otra años. Algunas no volvés más porque por ahí la largaste un tiempo y cuando vas a volver estás con otra onda. Y a mi me gusta que las obras sean reflejo de algun momento. Si voy con el estilo que tengo ahora, a las obras viejas las destrozo jajaja…además todavia voy variando en estilo, fijate la diferencia entre el Lennon, que es de hace dos años y el oso que es de este año…va en búsqueda todavía.

Piiiipp...(voz robótica)... Inserte una moneda de dos centavos y tendrá 30 segundos para agradecer a quien desee. Después, esta grabación se autodestruirá... piiiiiiiiipppp
Hacer estas intervenciones en las calles no siempre es fácil, a veces hay escaleras grandes y varios elementos que uso, algunas piezas de papel son muy grandes. Por eso quisiera agradecer a la gente que me acompañó y dio una mano cuando hizo falta. Gracias a todos. La Santa Mujer Regadera los tendrá en su gloria!!

Entendernos observando aves

2010-08-13T16:46:00.000-03:00

“... Las aves, en particular, enseñan mucho del primitivismo humano, de las cosas que son esenciales en el hombre: aman, forman una familia, construyen un hogar, cuidan a sus hijos con una preocupación obsesiva, desarrollan vínculos sociales. Es decir,enorme cantidad de características de los seres que consideramos inferiores son la esencia de nuestro comportamiento modificado por la cultura, por cosas que desconocemos, pero en los animales se ve puro y podemos entendernos mirando cómo ellos se comportan”.

Tito Narosky

Si amás la naturaleza y te gustan las aves en libertad (jamás una jaula!), en nuestra ciudad tenés muchísimas oportunidades para disfrutar el combo completo. Nuestro amigo Claudio, por ejemplo, practica con pasión el avistaje y fotografía aves con gran sensibilidad. En su Facebook podés ver sus fotografías. O visitar el blog del Club de Observadores de Aves al que pertenece.

Por otra parte, con María José son verdaderos fans del aire libre y juntos tienen varios programas de mini-turismo para conocer nuestra zona. Visiten su web X4Rumbos o su Facebook para contactarlos.

Las fotos que les mostramos acá fueron tomadas en diferentes lugares de Cipolletti por Angel Martínez, también conocido como mi papá...Gracias por el aporte, viejo!

Les dejo a nuestros lectores la tarea de comentar los nombres de las aves!

Stencil, página 5

2010-08-03T09:29:00.000-03:00

En la página 5 de Stencil, la serie de Gastrik que presentamos la semana pasada, Gabriel muestra los primeros dos stencils del protagonista, Dany Dupreé. Se notan en ellos los gustos de Gastrik: clásicos del cómic como Nippur de Lagash y Maus, de Art Spiegelman. Además, una pequeña crítica hacia el estilo de otro stencil. Comienza a ponerse interesante.

Cipolletti, lado B

2010-07-30T11:34:00.001-03:00

Tres fotos que nos mandó Guadavela para ver otra Cipolletti. También podés verlas en su galería de Flickr. Gracias Guada!!

"Se quema"

"Las vías que van paralela a Pacheco, entre Rivadavia y Mengelle. Había un tren estacionado y una mega quema de pastizales del otro."

"Fresquete"

"Hace un par de inviernos. Esa es la pile de mi vieja."

"En ruinas"

"Esta es una casita en ruinas abandonada frente a Flor del Prado, o casi Sidra La Victoria, al lado de la ESSO. Un gran espacio que no sé que harán (un edificio quizás??? 3 edificios???)"

Stencil, un cómic de Gastrik

2010-07-26T16:17:00.000-03:00

De los pequeños grandes placeres que podemos darnos en ésta vida, está el de leer historietas, un género que fusiona la literatura, el dibujo y para muchos (entre los que nos incluimos) representa una rama del arte mismo. Cuando supimos que Gastrik -artista nacido en Cipolletti que dispara sus mejores armas a través de la pintura, la ilustración, la historieta y el stencil- lanzaba una nueva tira, inmediatamente pensamos en incluirla entre las publicaciones de CIPOLLETTI ES UN LUGAR. ¿Por qué? Porque pensamos que nuestra ciudad tiene mucho talento que necesita espacios para exhibirse y porque estamos interesados en mostrar que, mientras la mayoría se mueve al ritmo que impone la televisión de los concursos de baile, hay gente creando, pensando y expresando otras ideas igualmente válidas.
Si todavía no sabés quien es Gastrik, podés empezar leyendo la entrevista que le hicimos hace un par de semanas ilustrada con una amplia colección de sus trabajos y de la que hemos tenido muy buenos comentarios (ya que estamos se lo decimos a Gabriel públicamente).
En resumen: le pedimos permiso a Gastrik para publicar Stencil. No dijo que sí. Y le pedimos, además, que nos cuente de que se trata la historia, algo de la "cocina" que nos ayude a conocer un poco más al creador de la historia. Esto fue lo que nos dijo:

*Gastrik publica esta historieta en el blog Historieta Patagónica, a razón de una página por semana. Por ser nuestro lanzamiento quisimos hacerlo con las primeras cinco. A partir del próximo lunes publicaremos según su ritmo de producción.

En Stencil encontrarán la historia de Danny, un chico que reparte sus días entre el estudio y el trabajo en una mensajería. Su poco tiempo libre lo dedica a su hobbie, que mantiene escondido de su padre, director del hospital de Ciudad del Sur. ¿Podrá Danny, llegado el momento, ayudar a su ciudad mediante su vandálico arte?
Además de dibujarla, para realizar Stencil me puse nuevamente en el rol de guionista, luego de un largo tiempo de trabajar bajo escritos ajenos. Hice especial hincapié en el dibujo, para que se advierta que esta historieta no es solo-una-más-de-Gastrik. En el dibujo marco un crecimiento artístico que mantenía latente pero que no quería dejar salir vaya uno a saber porque. En Stencil dejo de lado el color para volcarme de lleno a los detalles del dibujo.
Stencil no es (ni intenta ser, pese a que parezca) una historieta autobiográfica. Tampoco voy a negar que tiene similitudes con mi vida…
Disfruten de Stencil tanto como yo disfruto dibujarla!
Gastrik

(continúa la semana que viene)

Vamos por un skate park

2010-07-23T15:35:00.000-03:00

Hay muchos pibes de Cipolletti que adoptaron al skate como deporte, pero no tienen un buen lugar para practicarlo. Lo hacen donde pueden: en la Plaza San Martín, en las calles asfaltadas de los barrios, en las veredas. Y si pasaste por la plaza alrededor de las 5 de la tarde habrás visto a no menos de 50 de ellos gastando las tablas con un amor de primera novia.

Por eso se organizaron y están juntando firmas para que la Municipalidad construya un skate park como el que ya tiene General Roca o El Chañar. Es una gran idea, es un lugar necesario. Desde acá apoyamos el proyecto y esperamos que llegue a buen buerto.

Si te interesa sumar tu firma acercate a Nikel, el skateshop de la calle San Martín casi Miguel Muñoz, donde tienen planillas.

La Caja Mágica estrena nuevo teatro

2010-07-20T11:52:00.000-03:00

Un recorrido por los pasillos de la nueva sala para 150 personas, los espacios educativos y el alojamiento para artistas. Todo en una entrevista a Jorge Onofri.

Entrevista y realización audiovisual: Ariel Martínez

"Cipolletti es una ciudad con consumo cultural creciente y eso nos animó a hacer este proyecto. La confianza que tenemos como cipoleños en que la ciudad crece, avanza y se pone preciosa, y que eso también implica un cambio en las costumbres de hábitos y consumo cultural de la gente. Cuanto más urbana es una ciudad, cuanto más urbanos son los hábitos, más requerimientos tiene la gente de lugares donde asistir, de espectáculos para ver, de exposiciones, de muestras. Y creemos que nosotros vamos a ofrecer todo eso. Vamos a ser el primer teatro independiente de la ciudad de Cipolletti, lo cual nos enorgullece muchísimo. Y creemos que estamos haciendo una puesta completamente inusual."

La frase pertenece a Jorge Onofri, actor, titiritero y director de La Caja Mágica, Teatro y Escuela de Artes Escénicas de Cipolletti, durante la entrevista que hicimos para nuestro blog.El sábado 10 de julio, Jorge recibió a CIPOLLETTI ES UN LUGAR en las instalaciones de la nueva sede de La Caja Mágica cuya construcción está terminada (sólo restan detalles) en la calle Mariano Moreno 354, y nos mostró cada rincón construido para el desarrollo de la cultura en Cipolletti.

Son cinco videos y el orden se ajusta al recorrido que hicimos: la entrada, el hall que tendrá la boletería y una barra para los clientes, los baños (incluído uno para personas con discapacidad), el taller de títeres y la sala de danzas en el primer piso, un breve paso por la sala de espectáculos (que lamentablemente como aún estaba en obra la escasa luz no nos permitió hacer una buena captura del lugar). Allí puede pueden verse las gradas que sostendrán a las 130 butacas antiguas que recibieron de regalo de una escuela bonaerense y restauraron para el proyecto.

Se trata de un proyecto inédito en Cipolletti por su independencia, por su calidad, por su visión de futuro y por la cantidad de detalles pensados para ofrecer a los artistas un espacio único.

Y también Jorge nos mostró lo novedoso de la construcción: dos camarines y un departamento para alojar artistas, relacionados entre sí y comunicados con la sala de actuaciones.

Como no pudimos filmar con la luz apropiada, es necesario contar los detalles constructivos de la sala de actuaciones porque tiene características muy particulares. Lo más importantes es que está dividida en dos partes iguales: la mitad para escenario y la otra mitad para butacas, una distribución que define la importancia y el lugar que ocupan los actores en este proyecto. Tres lados del espacio poseen una pasarela a cuatro metros de altura por la que pueden circular los técnicos del teatro e incluso partícipes de la obra, ya que arriba del escenario se transforma en un balcón profundo disponible para montar decorado, escenografía, músicos o actores.

Para la iluminación se levantaron seis parrillas fijas a casi seis metros de altura. De allí colgarán las luminarias que cada obra adaptará según las necesidades.
Y un detalle que no mostramos en video es la salida de emergencia: un pasillo con puertas especiales para abrirse en casos de urgencia que puede evacuar al total de las personas del lugar en cuestión de minutos. Nace obviamente en la vereda del teatro y termina en la puerta de los camarines y del departamento para alojamiento de artistas, con una puerta intermedia que comunica con la sala.

Miren los videos y coincidirán con nosotros en que el emprendimiento es maravilloso y merece que los habitantes de Cipolletti le den todo el apoyo posible, para devolver con asistencia el gran esfuerzo que se ha hecho para levantar el edificio.

Algunas fechas para recordar: la escuela comienza las clases el próximo lunes 26 de julio y la sala se inaugura ofialmente el sábado 18 de septiembre (aunque van a empezar con espactáculos antes de esa fecha). El 14 de agosto habrá un concierto del pianista Emilio Peroni que viajará desde Alemania -donde reside- para actuar en Cipolletti. El 15 de septiembre se inaugura en La Caja Mágica el Festival Internacional de Teatro del que participarán grupos de Canadá, Polonia, Perú, Uruguay, Bélgica y Argentina). Y el 18 de septiembre ofrecerán una gran fiesta en el marco del festival y a la vez de inauguración del espacio.

La yapa: en el video 4/5 Jorge nos muestra parte del trabajo que está haciendo para el próximo espectáculo de su compañía Atacados por el arte: títeres para adultos. Una pequeña sorpresa que quiso compartir con nosotros y que agradecemos por abrirnos las puertas generosamente. En poco más volveremos a visitarlo para que nos cuente exclusivamente este proyecto cuya metodología, según nos adelantó, es única en el país.

PARTE 1/5

Hall de ingreso, los baños y la boletería

PARTE 2/5

Acceso al taller de títeres y a la sala de danzas

PARTE 3/5

La sala de danzas

PARTE 4/5

Los camarines y la casa para alojamiento de artistas

PARTE 5/5

Jorge Onofri habla del emprendimiento, de Cipolletti y de los sueños puestos en la obra.

Gastrik, entre historietas y stencils

2010-07-14T14:43:00.000-03:00

El magazine "Arte urbano, cultura emergente" que publicamos la semana pasada tuvo un eco increíble entre los lectores del blog y amigos que nos siguen en Facebook.
De todos los contenidos compartidos entre sus 76 páginas destacamos la mención que hicieron Ana y Miguel del blog CIPO URBANO a dos artistas cipoleños: Gastrik y Dumbo. Ambos son autores de una extensa serie de obras de mucha calidad y creatividad impresas sobre las paredes de la ciudad. Gastrik con stencils y Dumbo con stickers.
Pero somos curiosos: queremos mostrar en detalle la obra y las redes invisibles que la sostienen de los talentos que salen de esta ciudad. Por eso buscamos a ambos para entrevistarlos.
Aquí, entonces, el primer resultado. Una entrevista a Gastrik que revela al artista inteligente, inquieto y filoso que hay detrás del pseudónimo.
(Lo incluímos también en la sección Corazones de miga de pan ya que actualmente no vive en Cipolletti). La entrevista a Dumbo vendrá después de ésta...

TODAS LAS IMÁGENES PUBLICADAS SE VEN GRANDES CON UN CLIC EN CADA UNA

¿Quién es y qué significa "Gastrik"?
Mi nombre es Gabriel Muñoz, nací en 1979 en Cipolletti, pero ahora estoy viviendo en Zapala.
Soy dibujante de historieta, ilustrador, pintor y hago stencils. Antes firmaba los dibujos como GM. En el `98 opté por utilizar un seudónimo que mantuviera las iniciales y así surgió Gastrik Mikrobe, nombre que reflejaba el humor ácido que manejaba en ese entonces. El tiempo me rebautizó “Gastrik” a secas.

¿Viviste siempre en Cipolletti?
Toda mi vida viví en Cipolletti, a excepción del 2003 que estuve en Carmen de Patagones y Viedma dando el taller de Historieta que luego di durante 6 años para Cultura de Cipolletti.

¿Cuándo y porqué cambiaste a Cipolletti por Zapala?
A fines del año pasado decidí irme a vivir con mi novia y encarar un proyecto personal.

¿Nos hacés una descripción de Cipo?
Te la puedo describir desde el lugar de artista. Es una ciudad con mucho talento, pero talento sin vidriera, no trasciende. Tiene muy buenos pintores, muy buenos escultores, muy buenos músicos, pero poco lugar para exponer su arte. Ahora, con el inminente Centro Cultural, espero que esta falta de espacio se solucione.

Contanos una anécdota tuya relacionada con la ciudad.
Con mi hermano salíamos todos los 30 de noviembre a pintar cintitas rojas por la ciudad en conmemoración del Día Internacional de la Lucha contra el Sida. En una oportunidad se nos acercó un grupo de chicos que salían del colegio nocturno y nos pidieron si les pintábamos las mochilas.
En otra oportunidad pusimos en práctica una teoría de mi hermano. Según él, de noche la gente anda más susceptible y si ven a alguien pintando una pared, llaman a la policía. Asocian a la noche con lo prohibido. Convocamos a un grupo de chicos que también hacían stencils y salimos a pintar a las 6 de la tarde. Llenamos una pared en 20 minutos. La gente nos miraba pero nadie protestó. Y era lo mismo que hacíamos de noche!

Vos dibujás y pintás, dos expresiones artísticas "tradicionales". Pero la historieta y el stencil no son lugares comunes, no existen escuelas en todos lados. ¿Cómo llegaste a la historieta?
A la historieta llegué primero como lector. Crecí leyendo Dartagnan, Fantasía, Nippur, Intervalo. Cuando descubrí Cybersix, de Trillo y Meglia, decidí que eso era lo que yo quería hacer.

¿A través de tus hermanos, amigos?
No, mis amigos andaban en otra. Solo pensaban en jugar a la pelota. Yo prefería quedarme en casa dibujando. Y mi hermano era muy chico todavía.

¿Cuanto tiempo hace de eso?
Y, estamos hablando del `94. Además, yo no dibujo desde chico como la mayoría de los dibujantes. “Nací con un rotring pegado a la mano”, “Dibujo desde la panza”, “Mi primer palabra fue Breccia”, nada de eso. Empecé a dibujar a los 14 años. Desde chico me interesé más en la escritura. Pero llegó el momento en que las palabras se me hacían pocas para describir algunas cosas. Necesitaba imágenes. Y opté por la historieta como mi medio de expresión.

Contanos como trabajás una historieta. ¿Hacés primero el guión y después los dibujos? ¿Coloreás en papel y escaneás o directo en la compu? ¿Usás lápices, fibras...?
Por lo general hago primero el guión, lo divido en páginas y por último, divido cada página en viñetas. Luego planteo todas las paginas con lápiz azul, y finalmente las paso a tinta. No coloreo directamente el original, utilizo la compu. A veces trabajo sobre guiones míos como en “León, el fanático”, la historieta que hago para el diario Hinchas Anónimos. “Caramelos de Alcaucil” fue guión de mi hermano Kevlar, y “Ctrl + Alt + Supr” es guión de él, mío y Lore, mi novia. Ahora, con “Stencil” vuelvo a dibujar bajo un guión largo mío. Van a ser 40 páginas, y como en (el blog) Historieta Patagónica me toca publicar sólo los lunes, va a terminar en Abril de 2011.

El cómic es una industria mundial que mueve mucho dinero, pero en Argentina pareciera que todavía es un hobbie para jóvenes. ¿Pensás que hay oportunidades acá para vivir de la historieta?
Acá no se puede vivir de la historieta, pero sí del dibujo, la ilustración. O dando seminarios, talleres. En Francia, EEUU o Japón, al dibujante de historietas lo tratan como a un director de cine. Acá te tratan como a un mendigo.

Serie “Smile”

¿Cuáles son los autores que podés reconocer como influencia?
Son muchos los autores que influenciaron mi línea. Uno va absorbiendo todo lo que le parece eficaz. De los nacionales admiro el trabajo de Meglia, Fontanarrosa, pero sobre todo admiro el comic franco-belga: Hergé (Tintin), Rob-Vel (Spirou; Fantasio) y Uderzo (Asterix) son mis favoritos. Como lector soy un gran consumidor de comic. Recomiendo Maus, de Art Spiegelmann; Parque Chas, de Barreiro y Risso; Hate, de Peter Bagge; Macanudo, de Liniers; y Death Note (no recuerdo el nombre del autor)

En tu perfil de Google preguntás "¿cómo se llaman los que hacen stencils? ¿Stencilero?". Eso da la impresión de que la teoría no te interesa, que lo hacés casi sin intención, sin embargo en tu blog de stencils le enseñás a tus lectores como hacer plantillas para crear imágenes complejas, en capas. Voy a hacerte una pregunta con una sonrisa: ¿sos stencilero o te hacés?
El stencil lo empecé a usar para las historietas. Lo utilizaba como lo utiliza un aerografista, solo que yo era más rústico. Cubría las partes que no quería pintar y le daba sombras con el aerosol. Cuando empecé a usar la compu para el coloreado de la historieta dejé al stencil para las calles.
Pinté paredes durante mucho tiempo (2001-2006) hasta que Cipolletti se abarrotó de stencil. Entonces me di cuenta de que ya eramos muchos haciendo lo mismo y decidí dar un paso al costado. Además, por su carácter vandálico, estaba empezando a tener demasiados problemas. Tampoco me servía pedir permiso para pintar, y si bien ya algunos me pedían que les pinte, como la gente de Sutra (a quienes les llené los baños de stencils) ya no me divertía. Actualmente solo pinto remeras y discos de vinilo.

Uno de los stencils pintados en Sutra

¿Porqué elegiste al stencil para intervenir las paredes?
El stencil es el modo más eficaz de intervenir las paredes, porque te permite hacer un dibujo elaborado, de manera rápida y con poca pintura. Y además podes jugar con la repetición, el hartazgo. Y ponerlo en espacios reducidos, cosa que con el graffitti no se puede ya que te demanda más tiempo, más pintura y más espacio.

Hay autores de stencil famosos en el mundo. ¿Tenés tus favoritos?
Hay un brasilero que hace unas pinturas espectaculares, pero no me acuerdo su nombre. Y Banksy, por supuesto!

¿Habías probado otras técnicas en las paredes, antes del stencil?
No, solo el stencil. Nunca me interesó el graffitti ni los tags ni las pegatinas.

Cuando salís a pintar con stencil, ¿buscás divertirte, hacer más linda la ciudad, dejar un mensaje, otra cosa o todo eso junto?
El acto en sí, salir a la noche a pintar paredes ajenas, no es divertido. Es stressante! Ni siquiera la adrenalina me compensa. El proceso de crear el stencil, eso si me divierte. Cuando salía a pintar buscaba volcar en las paredes las cosas que me gustaban. Bandas, personajes de la cultura pop, bizarreadas, un poco de ironía. Solo una vez lo utilicé a modo de homenaje. Cuando salí a pintar gatos negros por la ciudad fue en homenaje a mi mascota que había tenido que sacrificar hacía poco tiempo. La mayoría de lo que pinté al principio desapareció. Lo pintaron arriba, o la pared se descascaró. Por suerte, parte de eso lo pudo rescatar el libro “1000 STENCILS”, de La Marca Editora. Pero por lo general se trata de hacer públicos mis intereses personales.

En un stencil dibujaste a un pibe haciendo un stencil (supongo que a vos mismo). ¿Lo pensaste como una declaración de principios: "acá estoy yo, esto es lo que
hago"?
No, ese stencil lo hice especialmente para el pub Sutra. Iba en una esquina de la pared para cerrar la idea de ese momento. Fui el modelo de ese stencil pero no lo hice con ánimo de figurar.

¿Qué tipos de dibujos te interesa pintar?
Hice stencils sobre muchos personajes de historieta (Cibersix, Cazador, Punisher, Lobo, Astroboy, Superman, Batman, etc), personalidades de la historia argentina (Maradona, Minguito, Gardel, el Che, Indio Solari, Charly Garcia, Olmedo, Porcel, etc), personalidades internacionales (Marilyn Monroe, Macauly Culkin, Drew Barrymoore, Quentin Tarantino, Kurt Cobain, Willy Wonka, etc), y grupos musicales que me gustan (Ska-P, Las Manos de Filippi, Ramones, Boom Boom Kid, Los Redondos, El otro yo, etc).

¿Te genera frustración que tus stencils desaparezcan de las paredes?

A veces si, pero la mayoria de las veces es un alivio. Es agradable ver como blanquean una pared llena de stencil porque queda lista para...ser llenada otra vez!

Uno de los post de tu blog dice: "Como nunca estudié pintura, ni nada por el estilo, no se un carajo. Metí aerosol, oleos, sintético, latex de exterior, tinta para sellos... jajaja. Y bueno, que le voy a hacer! Yo pinto para entretenerme!". La frase me lleva a una pregunta: ¿sos realmente autodidacta en todas las técnicas que usás?
Si, jamás estudié arte. No me enorgullezco de eso. Me hubiese encantado. Cuando era chico no tenía recursos y ahora no tengo constancia para nada. Ni disciplina. Una lástima.

¿Es habitual que experimentes mezclando diferentes materiales?
Si, gracias a la experimentación uno obtiene conocimientos propios. “Esto lo hago así porque sino pasa tal cosa” no es lo mismo que “hago esto así porque así me lo enseñaron”, que es lo que pasa cuando uno se basa en técnicas ajenas. Pero debe estar bueno que a uno le den las técnicas servidas en bandeja, no?

¿Te aburrís mucho?
No, para nada. El arte impide que uno se aburra. Es una búsqueda constante. Imposible aburrirse.

Muchas gracias Gabriel por la predisposición y buena energía que le pusiste a nuestra propuesta.

Links a los blogs de Gastrik: el de stencil y el de historieta.

* * *

“Stencil”
Gabriel no lo menciona en la entrevista, pero esta historieta, que ya se está publicando cada siete dias en el blog Historietas Patagónicas, la replicaremos bajo su autorización en CIPOLLETTI ES UN LUGAR.
Según nos contó, con Stencil busca dedicar más atención a los dibujos, por eso elige el monocromo, para poner todo el esfuerzo al servicio de los detalles. Además, está basada en un extenso guión propio que se irá desarrollando a lo largo de 40 páginas.
Nosotros haremos el lanzamiento aquí con las primeras cinco páginas y después seguiremos el ritmo semanal. Acá al lado pueden ver la página 1.

Grafittis

2010-07-13T17:29:00.000-03:00

¿Te gusta este tipo de arte? ¿Que opinás?
Contanos lo que quieras sobre graffitis en Cipolletti.

Arte urbano, cultura emergente

2010-07-04T22:54:00.001-03:00

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Idea, edición y diseño:
Ariel Martínez / María del Valle Moreno

Ciertos fenómenos sociales aparecen por necesidades propias de los seres humanos, se diseminan por el planeta tan rápido como avanzan las tecnologías y es probable que algunos estén ligados de manera invisible.

¿Que relación existe entre una pintada anónima y acelerada en la pared de un barrio, los 140 caracteres de Twitter, el muro de Facebook y una persona que pasa rápido por esa calle y piensa..."me gusta"?

En CIPOLLETTI ES UN LUGAR nos llenamos de pintura para analizar y surfear una cultura con la que convivimos todos los días: el arte urbano. Sus orígenes, sus autores, sus razones, sus mensajes, sus referentes en países desarrollados.

* Con una entrevista a sus autores, amplificamos el trabajo de CIPO URBANO. El primer blog que dedicó tiempo y esfuerzo a mostrar lo que dicen las calles de la ciudad de Cipolletti, en el norte de la Patagonia.

* Publicamos un artículo sobre la vida y obra de Richard Hambleton, el graffitero que inventó "los hombres sombra" en Canadá en los años ´80 y los pintó hasta en el corazón de Europa. De paso descubrimos que Charly García usó una de sus obras para la tapa del disco Clics Modernos (pero no se lo cuentes a nadie).

* Hicimos un perfil de Roadsworth, un artista insurrecto y creativo. Se ganó 53 cargos por daños a la vía pública y estuvo a punto de ir a la cárcel. Logró notoriedad con sus líneas peatonales intervenidas y ahora lo contratan de muchos países para plasmarlo en las calles. El documental "Roadsworth: Crossing the Line" te lo cuenta. Nosotros te mostramos las imágenes.

* Maximiliano Tomas, periodista de Perfil, da cuenta de la reedición de un libro increíble: Graffiti. Arte urbano de los cinco continentes.

* María Victoria Romero camina por las calles de Buenos Aires y analiza con presición quirúrgica las pintadas políticas en Argentina.

* Analía Regue, desde Rosario, narra en primera persona la experiencia del stickboxing.

* Y de yapa, los versos callejeros de Jonás Gómez, poeta porteño que conoce como nadie el cemento y las veredas. Su poesía habla de pintura en las paredes, de artistas de aerosol en mano, de skaters.

76 páginas repletas de fotos, de historias, de técnicas, de nombres y links para empezar a entender de que va éste fenómeno.

Álamos

2010-06-24T10:58:00.000-03:00

Dicen que el Alto Valle se está quedando sin álamos
flacos, elegantes y bravos álamos
viven y mueren de pie desde hace cien años
mirando de frente a la rosa de los vientos
trabajando de frontera entre cuadros llenos
de manzanas
peras
y duraznos
y pájaros escondidos
dejando que los turistas alucinados
imaginen, los respiren
tan derechos
hechos de perspectiva
como emblemas de entrecasa
en ésta esquina del mundo donde
dicen
nos estamos quedando sin álamos.

A.M.
Fotos: Ojos Brujos

Corazones de miga de pan: Paula Visnevetsky

2010-06-18T09:50:00.000-03:00

Cuando planificamos éste blog quisimos buscar a gente de Cipolletti que estuviera viviendo en otras provincias o en el extranjero, para saber de ellas, para conocer su historia. Y sobre todo para ver cómo es nuestra ciudad a través de sus ojos, siempre en tiempo pasado y con la distancia que obliga el exilio. “Para el que mira sin ver, el campo es campo nomás”, decía Don Atahualpa.

Así que la búsqueda en la web poco a poco está dando sus frutos.

Paula Visnevetsky es una de estas personas. Tiene 31 años, es artesana y fotógrafa (“podríamos decir...”). Lleva diez años viviendo en Europa. Tiene un blog para plasmar su vida cotidiana, otro al que llama "tienda" para mostrar y vender sus trabajos, una galería en Flickr para compartir sus fotos, todo dentro de una relación casi obligada con internet que la ayuda a mantener vivas sus raíces y pasiones.

Generosa, amable, ingeniosa y sobre todo valiente, para seguir tan lejos de su familia original. Esa es la agradable sorpresa que nos llevamos mientras intercambiamos preguntas, respuestas y fotos para un inmejorable debut de la sección CORAZONES DE MIGA DE PAN. Quien lea hasta el final descubrirá la cálida sensación de estar conversando con una amiga de toda la vida. Casi casi como si estuviera al otro lado de la mesa, cebándonos unos buenos mates.

Muchas gracias Paula por regalarnos algo de tu tiempo!!

* No se pierdan los links que pusimos entre las respuestas de Paula!

¿Cuándo te fuiste de Cipolletti, por qué, y qué imagen de la ciudad te llevaste?

Me fui de Cipolletti en Diciembre del 2000, casi 10 años... y me fui porque había conocido a otro argentino que vivía en Israel y decidimos probar a vivir juntos y todas esas cosas...

Cuando me fui estaba un poco sola, mis amigas de la secundaria estaban todas en Bs. As., las de la Universidad eran neuquinas y tenían toda su vida allí y Cipolletti mucho no me ofrecía (con sólo pensar en hacer el viajecito hasta los Village de Neuquén para ir al cine... se me iban las ganas!). Entonces la imagen que me llevé no era tan positiva. Con el paso de los años la cosa se fue calmando y volver para mí es un remanso, ahí están mis viejos y mi hermano, algunos amigos que volvieron y entonces la siento mi ciudad.

¿Donde vivís actualmente?

Ahora vivo en Bruselas, capital de Bélgica y de la Unión Europea, estoy casada con el mismo argentino por el que me fui y tenemos 2 argentinitos que hablan francés perfectamente, Lisa de 5 años y Milo de 2. Estamos bastante adaptados pero nuestro círculo de amistades sigue siendo latino (hay algunas "incorporaciones" europeas (italianos, españoles y hasta una austríaca!) pero en general disfrutamos mucho de esos encuentros.

El clima acá es un factor importantísimo, llueve 9 meses al año y el sol escasea mucho, por lo tanto o te adaptás y hacés el esfuerzo o bien este lugar no es para vos. Nosotros aprendimos a darle la vuelta y aprovechar al máximo el buen tiempo (desde hace un mes que durante la semana llueve y el fin de semana está buenísimo, así que asado a full con los amigos!). ¿Planes para el futuro? No tenemos, estamos con todos los papeles en orden como para armar nuestra vida acá o bien levantar campamento en cualquier momento.

¿Estás trabajando ahí?

En Bruselas no trabajo, me dedico a los chicos y la casa; tengo una pequeña tienda en Internet de piezas únicas hechas a mano y hago un poco de fotografía.

¿Como afectaron a tu familia las cenizas del volcán Eyjafjoll de Islandia?

A nosotros particularmente no nos afectó en nada, pero estábamos prendiendo velas y con los dedos cruzados porque nos quedaron amigos varados por todos lados, algunos en condiciones bastante feas. Y a nivel general fue un caos porque el funcionamiento de las cosas siguió normalmente (a excepción de los vuelos, claro!) pero se acumuló todo: las clases por las maestras varadas, las cartas en el correo, las piezas de máquinas que esperaban los técnicos en los galpones, no había autos para alquilar, el precio de los hoteles voló más allá de las cenizas del volcán! Y así todo... tardó algunos días en volver el orden (que si bien en el día a día uno no lo percibía ... existió!)

Como aficionada a la fotografía habrás encontrado una ciudad increíble para disfrutar.

La fotografía es un tema que me emociona... hasta hace unos meses creí que me gustaba pero ahora me doy cuenta que me conmueve, que me agarra un nudito en el estómago cuando veo algunas fotos que pocas cosas en la vida me lo generan!

Aquí hay unos lugares preciosos para capturar.

Yo tengo una máquina chiquita, compacta, pero la estoy exprimiendo al máximo...

Me gusta muchísimo hacer "robados" (sacarle fotos a la gente cuando no se da cuenta) en la calle, me corre una adrenalina increíble, pero es más fuerte que yo y no puedo dejar de sacar ESA foto... La única vez que pregunté si podía sacarle una foto a alguien me dijo que no y a partir de ahí decidí que lo mío no es la diplomacia...

Desde hace un tiempito estoy intentando aprender a manejar algunos programas de edición porque me di cuenta que las buenas fotos están TODAS retocadas. Por mínimo que sea el retoque...ahí está y muchas se pierden de tener "un brillo especial" por falta de retocarle minimamente algo. En estos últimos meses estoy haciendo cuentas para ver de donde saco un montón de plata para comprarme una cámara reflex digital. Ese sería uno de mis objetivos fotográficos en breve tiempo.

Contanos como es tu relación con los belgas.

Sinceramente tengo poca relación con belgas. Acá la diferencia entre belga flamenco y francófono en muy fuerte y lo que tienen unos no lo tienen los otros.

Los flamencos son muy organizados y muy cerrados a la vez, los francófonos son más volados y un poquito más sociables.

La realidad es que belga belga no conozco a muchos, la gran mayoría son belgas descendientes de españoles, italianos, griegos... Estas son comunidades grandes que vinieron a vivir acá hace un montón de años, que se instalaron e hicieron familia y aquí se quedaron, pero los hijos de estas personas no se sienten belgas. Este es un país que 'sin querer' quiero creer, no crea sentimiento de nacionalidad. Tengo amigos uruguayos, que llegaron acá a los 3 o 4 años y si los ves son belgas pero viven como latinos.

Yo no soy una testigo directa, pero dicen que los belgas tienen fama de roñosos... con solo decirte que en la mayoría de la casas, hace 30 años no había ducha... pero yo no lo dije, eh!

¿Tenés planes de regresar a Argentina?

La verdad es que planes de regreso no hay, por lo menos no para quedarnos e instalarnos allí. Es una tema que cada vez que sale nos hiere un poquito más, no veo una vuelta definitiva a Argentina… Me duele muchísimo porque me gustaría que mis hijos vivieran cerca de mis viejos... pero no se puede.
Todas las ciudades tienen señas particulares, costumbres propias, formas que la identifican. ¿Cuáles pensás que son las de Cipolletti?

La ultima vez que estuve en Cipolletti pensé mucho en esto pero no le encuentro esa cosa particular. Sí creo que es un lugar especial, que tiene sus cosas (la Isla Jordán, la calle Roca, los caminos de las chacras, el Meteorológico, los bares que duran relativamente poco o sino mucho, Charlie García, Topsy) pero no creo que tenga una seña particular...

Una estilo ping-pong. A Cipolletti le falta/le sobra/le queda muy bien:

En esta me mataste, yo no vivo ahí y no sabría decirte que hace falta en el cotidiano, o que sobra. Pero cada vez que voy me lamento de que no haya lindos espacios verdes para que los chicos jueguen, le falta más árbol más "reparáme un poco el viento”; de que le sobra el estacionamiento pago, es como mucho; y no estoy segura de qué le queda bien, prometo que la próxima vez que vaya miro con más atención.

Imaginemos que durante tu vida en Cipolletti tuviste una camarita siempre a mano y filmaste momentos que te gustaría compartir. ¿Que escenas veríamos?

La caminata desde mi casa en la calle San Martín hasta el salón donde se hizo la fiesta de egresados (en la calle Irigoyen) con el vestido largo negro hecho por costurera con mi amigo Seba, que me pasaba a buscar, pero no me dijo que venía CAMINANDO…!!!!

Los festejos de Navidad y Año Nuevo en Blasón.

Las corridas por las plazoletas del Manzanar cuando salíamos de la escuela para no mojarnos con los aspersores.

Las horas (bien) perdidas en la calle Roca.

Las caminatas multitudinarias desde o hasta Ballotage.

Los enchastres con tortas posta en plena calle cuando cumplíamos 15.

El desparramo de hojas secas (juntadas ordenadamente) en la calle de la casa Rosauer.

El maldito test de Cooper en el Meteorológico (lo siguen haciendo???)

Las penas de amor lloradas en las mesas de Cafetín rateadas de la escuela con las amigas.

El primer lento en la tertulia de la 53.

¿Extrañás algo de la ciudad?

Extraño cosas puntuales que tienen que ver conmigo y que están ligadas directamente con Cipolletti. La última vez que fuí estuve 5 semanas... creo que salí de la casa de mis viejos 10 veces...pero hay una anécdota que vale la pena contar (ver Algo que me caló hondo).

Tengo que convencer a unos amigos que van de paso hacia Bariloche para que se queden un par de días en Cipolletti. ¿Me ayudás?

A mí me parece una buena idea que prueben la pizza del Tano, las empanadas de Bairoletto, un heladito en Piré (siempre apuntemos a la comida que nunca falla!), paseíto por la Isla Jordán con balsa incluida, vueltita por los caminos de las chacras, vueltita por el centro (ni hablar si justo esa noche tocan el Cape y Cía.!) y mucho más no sé si se los puede "retener" jajajajajaja! Lo más importante va a ser que los visitan a ustedes!
Les agradezco mucho la invitación...
Saludos desde la poco original, gris y lluviosa Bruselas! jajajaja!
Paula

* * *

Algo que me caló hondo
Venía de comprar unas cosas en el centro y hacía muuuucho calor y Yo me había puesto unos zapatos que me llenaron de ampollas. Estaba en la calle Mengelle esperando que pase un taxi y en eso veo uno, le hago señas y paró... pero resulta que era para una señora que lo esperaba por ahí. Le pedí disculpas a la Sra. (que en serio no la había visto) y ella me pregunta para donde voy. Le digo y me dice si quiero compartir el taxi porque le queda de pasada. Me subo, saludo y empiezo a buscar monedas. "¿Que hacés?", me pregunta la Sra. "Busco así le pago mi parte..." "Dejá eso ahí, no es necesario, si no nos ayudamos entre nosotras ¿esto adonde va a parar?". Me mató!

Hasta acá nuestra entrevista.
Pero como nos quedamos con ganas de saber más (de curiosos que somos), buscamos y exprimimos la web y encontramos más!!, porque eso parece desprenderse de la vida de Paula Visnevetsky: siempre tiene un poco más (de tiempo, de energía, de entusiasmo), siempre a full!!
Esto contó para el blog Alma Singer que le preguntó por su vida:
"Postamente... me mataste!
A mí me gusta hacer muchas cosas, en algunas soy bastante buena, pero en describirme o en el plano personal soy un desastre... tendría que encontrar un grupo de esos que empiezan "Hola, me llamo Paula y no se que decir de mi..." "Hoooola Paaaula" seria la respuesta...
Me gusta sacar fotos, me gusta mucho, a veces querría tener una mano más para poder estar todo el tiempo con la cámara lista!
Soy mamá full time de una nena que habla mucho y de un cachetón con carácter fuerte, estoy muy lejos de mi país de origen, pero remándola a 4 brazos y después de varias escalas vamos logrando un buen paseo...
El resto del tiempo lo dedico a hacer cosas que me gustan (cocinar, craftear, procrastinar y lejos, lo mejor ... sacar fotos!), me gustan las zapatillas esas con la estrellita y tomar café con leche, usar pashminas y manejar, me gustan la Fanta, la Spirulina y el cine japonés, detesto a mis vecinos, la migraña semanal y hablo muy mal francés...
No se, con respecto a mis fotos estoy empezando a creer que soy buena, que sirvo para esto, que tengo pasta de posible fotógrafa, que es algo que hago con ganas, a lo que le dedico tiempo y energía que le quito a otras cosas importantes y que lo hago "a pulmón" porque no tengo experiencia técnica, no tengo gran conocimiento para editar y no tengo una cámara power (o SI tengo una cámara power porque a pesar de ser modesta logro buenos resultados!), tengo la sensación de ver la foto antes de sacarla o de encontrar algo interesante en el resultado, no busco la foto perfecta (no podría porque no se como hacerlo!) entonces disparo y disparo y disparo, después edito y ahí me doy cuenta si se puede rescatar algo o bien las sumo a la carpeta de "pasar a cd"...
Vivo en una ciudad preciosa, a la cual todavía no le saque el jugo fotográficamente pero no pierdo las esperanzas, por el momento me ejercito en el barrio, con mis hijos, con mi cotidianidad, cuando viajamos, con la gente y sus situaciones, me gusta hacer "robados" entonces ahí es cuando empiezo a armar la historia, lo que se ve después es cosa de los otros ...

* * *

TODAS LAS FOTOS DE ESTA ENTRADA SON DE PAULA VISNEVETSKY Y LAS TOMAMOS DE LAS SIGUIENTES WEBS:

Paula, papel y tijera (la tienda)
La punta del obelisco (su blog)
PaulayLisa (sus fotos en Flickr)

La escalera, de Pascual Marrazzo

2010-06-15T14:18:00.002-03:00

Esta entrada la tuvimos en carpeta desde hace varias semanas, atrasada por todo el material que estamos procesando. Aprovechamos que hoy, 15 de junio, es el Día del Libro, y que el domigo fue el Día del Escritor, para publicarla. Y felicitar también a todos los escritores locales que reman muchas veces contracorriente para sacar a la luz el resultado de todas esas horas de escritura en soledad.

Pascual Marrazo es un escritor cipoleño, un auténtico vecino de nuestra casa al que vemos salir cada mañana, puntual, hacia las oficinas de Moviman, la empresa que fundó hace muchos años y que forma parte de Cipolletti (ya escribiremos algo particular sobre esta compañía que tanto tiene que ver con la historia de la fruticultura del Alto Valle).
Pero Pascual es mucho más que un vecino trabajador como otros.
Su vida está llena de compromisos con la ciudad, y así lo demuestra su paso por la Cámara de Industria y Comercio, la Confederación Económica de Río Negro, la Federación de Entidades Empresarias de Río Negro, la UIRN, el Rotary Club Cipolletti y el Circulo Italiano de Cipolletti.
Sorprendente, ¿no es cierto?
Sus actividades, no obstante, no le quitan el entusiasmo -una seña que lo distingue- por su pasión literaria.
Su más reciente obra se llama "Rayes" y lo presentó el pasado 9 de mayo -fecha en que se celebraron los 25 años de vida del Centro de Escritores de Cipolletti, del que además es Presidente!!- en la Casa del Escritor, ubicada en Fernández Oro y Miguel Muñoz, pegadita a la vieja Estación de Trenes.
Y éste dato -de la cercanía de la Casa con la Estación- es perfecto para pensar en el origen real del texto que publicamos y que está incluído en Rayes.

Gracias Pascual por el libro! Y por poner esa energía al servicio de la gente de Cipolletti.

La escalera

En la estación de Cipolletti hay una escalera abandonada. Escalera del Ferrocarril Sud. Si pudiera levantarla, si tuviese la fuerza necesaria, la elegiría porque es muy larga y descansa en el desierto. La subiría mil kilómetros arriba de las nubes.
Si cada durmiente despertase. Si cada uno recordase su vida, allá en los quebrachales del norte. Si se arrepintiesen de la sumisión y se rebelasen de dormir entre las piedras. Entonces, con la fuerza de ellos y las mías, lo intentaría.
Si cada riel, espejado en el llano pellejo de su lomo dejara de mirarse en el cielo y buscase alcanzarlo. Entonces; entre la fuerza del acero, del quebracho y de mi sangre, llegaría.
Lo haría, sí, trepando. No podría ser más lento que ahora, me llevaría los pasos a nivel y las barreras; los timbres y las luces para dejar pasar a los pájaros y no dejaría cruzar a los satélites espías.
Cobraría peaje a los santos que nunca supieron lo que es vivir en Cipolletti y a los cuervos que nunca tuvieron que pagar el IVA.
Y, cuando llegase a la última garita, me pondría de banderillero, con la banderita roja de peligro, avisando que llegó el final.

El blog literario de Pascual: Tiene tinta tu tintero?
La foto es del Diario Río Negro

Pascual Marrazzo es el Presidente del Centro de Escritores César Cipolletti. Publicó los libros “Palabras para mis hijos”, “Los cuentos de Pascual” (1993), “De amores y locuras”, “Amasando ironías” (1994) y la novela “Los ojos de la cerradura” (2005). Participó en “Prosa y Poesía del Centro de Escritores “ (2003) y en más de diez antologías. Recibió premios nacionales e internacionales.

Celebrar los libros

2010-06-15T11:34:00.000-03:00

15 de Junio, Día del Libro
La celebración del día del libro comenzó en Argentina el 15 de junio de 1908, con un evento conocido como “Fiesta del Libro” y ese día se entregaron los premios de un concurso literario organizado por el Consejo Nacional de Mujeres. En 1924, el Decreto Nº 1038 del Gobierno Nacional declaró como oficial la “Fiesta del Libro” y el 11 de junio de 1941, una resolución Ministerial propuso llamar a la conmemoración “Día del Libro” para la misma fecha, expresión que se mantiene actualmente.

Para festejar, creímos que lo mejor era mostrar la biblioteca Bernardino Rivadavia -en la esquina y rotonda de Avenida Alem y Avenida Mengelle-, a la que los cipoleños recurrimos desde que nos enseñan el maravilloso hábito de la lectura.
Esta biblioteca se creó en el año 1.932 como biblioteca escolar, en la entonces Escuela Nacional Nº 53 “Bernardino Rivadavia”, por iniciativa de su directora y personal docente.
En el año 1.937, todo el material bibliográfico fue donado a su centro de ex alumnos, quienes la transformaron en una biblioteca comunitaria para la ciudad. Esta fecha es considerada como la del nacimiento de la biblioteca.
En la actualidad su función no solo se limita al préstamo de libros, sino que además se desarrollan en ella actividades culturales y sociales como talleres de tango, teatro, exposiciones de arte, conciertos, conferencias, ciclos de cine- video, entre otras.

Fuente: Cipolletti.gov.ar

Guati

2010-06-08T15:36:00.000-03:00

"Seriedad evidente, palpable, sentida", dice Guadavela sobre Guati, su gata, escondida detrás de una caja de manzanas.
Ella nos devolvió un mail, nos contó que vive en Cipolletti y nos ofreció otras fotos de la ciudad que tiene -claro, queremos conocer otras miradas de las cosas lindas que nos rodean, gracias!!-.
La imagen de Guati la encontramos en su galería de Flickr donde comparte decenas de fotos buenísimas. No se la pierdan.

Gracias Guada!

Alada reunión vecinal

2010-06-07T12:35:00.000-03:00

22 de mayo de 2010. Esquina de Puerto Belgrano y 9 de Julio.

Periodismo por periodistas

2010-06-07T07:26:00.000-03:00

Esa frase fue la que me convenció, hace muchos años, a estudiar periodismo. Por eso me inscribí en el Taller Escuela Agencia (TEA) dirigido por Carlos Ulanovsky y me aventuré a La Gran Ciudad. Para un pibe del interior aterrizar en Buenos Aires a los 18 años era lo máximo, era la puerta abierta a un mundo lleno de promesas de cosas nuevas y diferentes. Y tengo que agradecer a mis padres que me dieran la oportunidad de hacerlo, en años de economía difícil, hiperinflacionaria, impredecible. Mi deslumbramiento por el periodismo, profesión que me regaló muchas de las mejores experiencias que viví, aún continúa.

Soy periodista. Y durante años intenté no abandonar el latido interno que me empujaba a ejercerlo, aunque sea desde una pequeña revista zonal, desde un programa de radio a medianoche, mandándole un mail a mis amigos para recomendarles un disco. En eso estoy. Hablando de periodismo en un blog sobre mi ciudad. Haciendo periodismo.

Feliz día a todos los periodistas!

Y en especial a los trabajadores del diario Crítica de la Argentina, que esperan resolver su conflicto laboral para continuar con sus vidas en forma normal.

Foto: Mark_66it.

Cabezas

2010-06-05T17:06:00.000-03:00

Sábado 5 de Junio de 2010.

El Director General de Cultura de Cipolletti Carlos Magliarelli instala con asistentes una obra propia en la plaza San Martín. Colocada en un punto por donde diariamente circulan cientos de personas, la escultura metálica, con la leyenda No se olviden de Cabezas, mantiene viva la memoria del reportero gráfico y fotógrafo argentino José Luis Cabezas, asesinado en la provincia de Buenos Aires el 25 de enero de 1997.

Desde hoy, el tradicional gesto utilizado por los fotógrafos en cada homenaje a Cabezas estará en alto, para no olvidar.

Encantos diminutos

2010-06-04T15:31:00.001-03:00

"Sauces compañeros"

"Jugar viajando, viajar jugando"
Texto y fotos: Guada

Cipolletti, Argentina
sábado, 1 de agosto de 2009

Desde que mi hija aún no sabía caminar partíamos a menudo a dar la vuelta al mundo en bici, un lejos, muy lejos ahí a la vuelta que nos transportaba en recorridos ricos en sorpresas inventadas al descubrir ese pájaro nuevo ese aroma distinto esa casa recién pintada que aparecían en el horizonte para darnos la bienvenida.
Infinitas veces hemos dado la vuelta al mundo, siempre por caminos nuevos y hacia destinos impredecibles guiadas por quién sabe qué… nos atrapan como anzuelos el azul del cielo, un árbol, un perro, un puentecito, alguna acequia, volvemos sobre las mismas descripciones que siempre se hacen distintas porque tienen nuevas preguntas a medida que ella les da otras dimensiones otras comprensiones y yo miro con nuevos ojos y un alma plena. Ahora ella no necesita que la cargue, acelera o frena sin consulta, dobla o se detiene a su antojo, y, aunque reconoce lo ya visto igual se sorprende… y aparece otra pregunta.

"Casa galpón, un sueño, una ilusión"

"Esta ciudad (...) tiene sus encantos imperceptibles en la cotidianeidad apresurada, encantos diminutos..."

Esta ciudad en la que desde hace un tiempo y por ahora usamos de morada tiene sus encantos imperceptibles en la cotidianeidad apresurada, encantos diminutos a veces, inventados otras, encantos al fin que nos motivan y nos inspiran.
Esta vuelta al mundo fue en invierno y por eso los álamos en su desnudez se sonrojaron y prometieron frondosa sombra para la primavera, el sol inundaba todo pero como siempre por fisuras insospechadas el frío obligaba abrigo, las calles se nos dispusieron pistas de carreras en algunos barrios donde los únicos habitantes se arrastraban debajo del asfalto o quién sabe donde haciendo guardia de la siesta.
Los retratos obligados de la producción de este valle acumulados en inmensos patios de galpones de empaques nos recordaron que aún ni siquiera yema las jugosas manzanas nos esperan, todo depende del tiempo...y de lo que hagamos con él, de cuánta agua de los diques les podamos ofrecer, de cuanto calor de artificio rompa nubes a destiempo, de porque una helada o una nevada y el agujero de ozono, inocentes casi yemas en sus ramas los manzanos nos suplican por buen trato, menos countrys, manos artesanas y bien pagas, nos suplican por seguir siendo protagonistas de nuestra vida cotidiana. Y los relatos ahora a coro de porqué es así o porque es asá nos conducen mas allá de la otra esquina, mas allá de nosotras creando un mundo posible donde vemos lo que está y lo que no está y es tan grande el recorrido que tememos llegar a otra galaxia sentadas ahí nomás.

"Abrazo de álamos"

"Una calle cualquiera, un relato interminable"

"Agua, fuente, señales de trenes...un lugar"

* Guadalupe Lazzaroni publicó éste relato y las fotos que lo acompañan en la web viajeros.com. Su texto, bellísimo y sencillo, parece condensar la escencia de nuestro blog, y por eso decidimos publicarlo amplificando su recuerdo. Nosotros intentamos de varias formas comunicarnos con Guadalupe para pedirle expresamente su permiso para mostrar su trabajo acá, pero hasta la fecha no lo conseguimos. Si alguno de nuestros lectores puede contactarla, le agradeceríamos le avisara. Quisiéramos conocerla e invitarla a participar deL blog.

Recuerdos del circo

2010-06-04T09:31:00.000-03:00

Los chicos que hacen malabares en los semáforos se multiplicaron en las esquinas de nuestra ciudad. Hace unos días te mostramos a las jovencitas Aluminé y Romina haciendo destrezas con banderas.
Ahora subimos un video muy cortito que capturamos en la esquina de Brentana y Avenida Alem donde se ve a tres pibes haciendo malabares con los tradicionales bolos de bowling.
Nos llamaron la atención porque su apuesta es más alta: interactúan entre ellos, se trepan unos sobre otros y tratan de mantener el equilibrio mientras los bolos dan vueltas en el aire.
CIPOLLETTI ES UN LUGAR está a favor de este tipo de arte callejero. Porque todos llevamos un niño adentro y ese instante nos recuerda a las tardes de circo. Porque a esa hora en que todos regresamos a nuestras casas un poco cansados y a veces con mala cara, ellos nos regalan un minuto de alegría a cambio de unas monedas. Pero por sobre todas las cosas, porque nos gusta ver a los pibes haciendo cosas positivas. Y te vas pensando que mientras hacen malabares en la esquina, dejan de lado, por voluntad propia, todas esas realidades enfermas que los buscan como presa fácil. Queremos que sigan allí (y ya que estamos, que no abandonen el colegio, ¿no?).

Plumíferos isleños

2010-06-03T17:17:00.000-03:00

Cuando investigamos en internet sobre Cipolletti descubrimos mucha gente que había fotografiado diferentes lugares y momentos de la ciudad. Fotos de gran belleza que pensamos eran perfectas para lograr el objetivo de mostrar otras versiones del lugar donde vivimos.
Y como las imágenes que posteamos de la Isla Jordán gustaron mucho, aprovechamos para publicar estas cuatro que pertenecen a nuestro amigo Horacio Copes.
Las encontramos en su galería de Flickr: La isla Jordán, al agua pato!!, la parejita solitaria y Garza.
Gracias Patagónico!!

Debate de próceres

2010-06-02T16:37:00.000-03:00

Tres actores del Alto Valle personifican a figuras clave de la Revolución de Mayo.
Cornelio Saavedra, Juan José Paso y Mariano Moreno debaten con pasión el destino de nuestra Patria.

Sucedió el 22 de Mayo de 2010, durante los festejos por el Bicentenario de la Patria, en la Plaza San Martín de Cipolletti.

¿Te perdiste los anteriores posteos sobre el Bicentenario?
* Mirá todos los videos del festejo en nuestro canal de Vimeo.
* Mirá todas las fotos y textos que publicamos.

Albi negro pero optimista

2010-06-02T14:47:00.000-03:00

El presente del equipo de fútbol del Club Cipolletti no es, digamos, el mejor.
CIPOLLETTI ES UN LUGAR piensa que siempre hay buenas razones para ser optimistas, en los 90 minutos, en el apoyo de los sponsors, en la moral de la hinchada. Por eso le mandamos, a nuestra manera, un soplo de esperanza y buena suerte con dos fotografías de tiempos mejores y festejos "a todo trapo".
Las imágenes son de Federico Floriano (federicoflorianof@hotmail.com), a quien le volvemos a agradecer su gentileza. Las encontramos en su galería de Flickr: acá y acá.

Detalles

2010-06-02T14:10:00.000-03:00

Detalles apenas, dibujos sencillos que decoran al auto, pero también hablan de su dueño. ¿Te gustan?

La voluntad de los bomberos

2010-06-02T13:51:00.000-03:00

"Hoy se celebra un día muy importante en nuestro país, que se vincula en forma directa con una labor que mezcla riesgo y un gran compromiso."
Así comienza el periodista Gustavo Arroyo una nota muy recomendable en el diario La Mañana Cipolletti sobre los Bomberos Voluntarios.
En nuestra localidad tenemos un cuerpo de 35, de los cuales 3 son mujeres.
A todos ellos -Gente Valiosa- Feliz Día!
Y gracias por estar en esos momentos tan difíciles de nuestras vidas!

Las fotos las saqué hace una semana y se nota que el monumento está dañado.

¿Lo habrán reparado, aunque sea a las apuradas,

para que nuestros bomberos tengan su homenaje completo?

¿Vamos al río a tomar mate?

2010-06-01T17:10:00.000-03:00

Domingo 31 de Mayo, 3 de la tarde, frío pero con el sol brillando a full. Terminamos de atacar un asadito y Damián dice: "¿Vamos al río a tomar mate?".
En diez minutos armamos el equipo de mate, cargamos la fauna y salimos hacia la Isla Jordán, apenas unos 7 kilómetros desde el centro de Cipolletti.
El día era increíble, cálido, sin viento, sin nubes, especial para pasar la tarde a la orilla del Río Negro disfrutando de unos buenos amargos, la charla, los perros jugando en el agua, la colonia de cisnes de cuello negro, música tranquila saliendo de los parlantes de la camioneta.

Estas son algunas imágenes que quedaron.

Cisnes de cuello negro, patos, gallaretas y otras bellezas nos reciben

Malena, la primera en meterse al agua

Kaya -en el agua- y Lola

Rolling, cuidando a su amor pequeño que salió de expedición por la costa

¿Vamos a dar una vuelta?

De fondo la balsa

Tomy y July, a esa edad en que la amistad se hace con abrazos

¿Sacaste alguna foto del río que te gustaría compartir? Mandanos un mail, nosotros la publicamos.
arielmartinez.kh@gmail.com

Gente valiosa

2010-05-31T15:37:00.000-03:00

Luis Alberto Lagos se jubiló en la Municipalidad de Cipolletti trabajando para los vecinos.
Lo encontramos saliendo de su casa, iluminada por esa flameante bandera celeste y blanca en éste Mayo tan especial para nuestro país, y allí mismo nos regaló con orgullo patriota un segundito para sacar la foto que les mostramos.

Muchas gracias Luis!!.

Desde que lanzamos a la red CIPOLLETTI ES UN LUGAR pensamos que es un blog basado en la gente, porque en definitiva una ciudad es eso, gente que hace posible la vida de mucha gente en un lugar determinado. A veces con menos recursos que los deseables, siempre con el ingenio y corazón puestos como valor agregado.
Con el post que estás leyendo inauguramos una serie -que deseamos larga, muy larga- de historias de "Gente Valiosa". A veces será sólo una foto, otras las contaremos con palabras también.

¿Te gustaría contarnos acerca de Gente Valiosa que con su trabajo le agrega o agregó valor a la vida de los cipoleños?
Mandanos un mail, nosotros te ofrecemos el espacio para contar su historia.
arielmartinez.kh@gmail.com

Luisa Calcumil: canto mapuche y música sureña

2010-05-28T17:01:00.001-03:00

Luisa Calcumil presenta: "La Cantora", un recital de canto mapuche y música sureña.

La ternura, el humor y el compromiso en un espectáculo para toda la familia. Canto y relatos de la cultura Mapuche y un repertorio de música sureña compuesto por rancheritas, valsecitos cordilleranos, cuecas y milongas. Acompañan a Luisa en el escenario Jorge Morales en guitarra y Pedro Ríos en acordeón.
Actriz, cantora, narradora popular y dramaturga, Luisa Calcumil vive en el Valle y pertenece al pueblo Mapuche. Su repertorio actual está compuesto por cinco propuesta de teatro y música de cuño indígena y popular, con el que se ha presentado en distintos lugares de pais y en festivales de México, Perú, Brasil, Paraguay, Cuba, España, Francia, Alemania, Dinamarca, Bolivia y Estados Unidos. Siete películas cuentan con su participación; la última, "El grito en la sangre", todavía no fue estrenada.
Su material discográfico "La Cantora" fue nominado para el premio Gardel edición 2008.

OBRA: "La cantora", recital de Luisa Calcumil

CUANDO: Sábado 29 de Mayo
HORA: 22
DONDE: Roca 381 de Cipolletti - LA CAJA MÁGICA
ENTRADA: $20 (anticipadas $15)
INFORMES Y RESERVAS: Tel: 0299-4771550
Atención: Lunes a viernes de 17 a 21, sábados de 10 a 13.

LAS ENTRADAS SON NUMERADAS. LAS RESERVAS DEBEN RETIRARSE MINUTOS ANTES DEL HORARIO DE CADA FUNCIÓN

Rueda grande a la voz de aura

2010-05-28T16:34:00.000-03:00

Bailando el tradicional "Pericón" en la Plaza San Martín de Cipolletti durante los festejos del Bicentenario de la Patria, el 22 de Mayo de 2010.

Enciendan los candiles

2010-05-28T16:28:00.000-03:00

Los niños -nada más representativo del futuro y la esperanza- atraviesan la plaza San Martín de Cipolletti repleta de gente con destino al Cabildo Abierto. Llevan velas para encender los faroles que iluminarán a los héroes patriotas que cambiaron la historia de este extremo del continente.
Sucedió el 22 de Mayo de 2010, durante los festejos por el Bicentenario de la Patria.

Nuestra ardiente necesidad de ser libres

2010-05-28T16:21:00.000-03:00

El actor Julio Musotto interpretando al patriota Manuel Belgrano (un fragmento) durante los festejos del Bicentenario, en la Plaza San Martín de Cipolletti, el 22 de Mayo de 2010.
Éste es el primero de una serie de videos y archivos multimedia que vamos a producir en exclusiva para CIPOLLETTI ES UN LUGAR.
Aceptamos las críticas, no somos profesionales en el tema, apenas buscamos reflejar con las herramientas que tenemos al alcance algunos sucesos interesantes de nuestra ciudad.
Podés visitar y linkear nuestro canal en Vimeo donde iremos alojando las nuevas producciones.

Si filmaste en Cipolletti algo de interés para nuestros lectores y querés compartirlo, mandanos un mail, nosotros te ofrecemos un espacio para mostrarlo.
Escribinos a arielmartinez.kh@gmail.com

El Cipolletazo

2010-05-28T12:49:00.000-03:00

En la primavera en 1969, bajo la dictadura del general Juan Carlos Onganía, una decisión arbitraria dejaría fuera de la ruta principal de transporte a la ciudad de Cipolletti, afectando seriamente su economía. Una rebelión popular -a la que llamaron "cipolletazo"- dejó marcado el caracter luchador de su gente. La pueblada duró varios días, durante los cuales los ciudadanos comunes lucharon contra las fuerzas militares y policiales.
En qué consistió el "cipolletazo", cuáles fueron sus causas, quiénes participaron, qué fue lo que movilizó a la población, son los puntos de partida del documental "El Cipolletazo. Voces desde la historia" que Andariega Producciones estrenó el año pasado y cuya última proyección se hizo el pasado 22 de mayo en el stand de la provincia de Río Negro, en el Paseo del Bicentenario (en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires).
La película está dirigida por Jairo Daniel García Durán y durante sus 85 minutos recupera los relatos testimoniales de quienes participaron o vivieron como testigos de aquella revuelta popular. Además reconstruye los hechos, el contexto y el clima de época a partir de diarios, materiales de archivo y documentos de la comunidad de Cipolletti.

Para armar este post, utilizamos la información publicada en el sitio cipolletazo.com.ar.
Allí, entre mucha otra información, puede leerse:

"Jairo Daniel García Durán, Guadalupe Gómez y Pablo Guerra somos tres comunicadores sociales que integramos Andariega Producciones. Nuestro interés se centra en la recuperación de relatos, grandes o pequeños, que formen parte de la historia local y reciente. Buscamos tender un puente entre el presente y el pasado no tan lejano a partir de la reconstrucción de los acontecimientos pero también del aporte de diversidad de miradas para poder pensarnos como sujetos históricos.

Trailer de "El Cipolletazo. Voces desde la historia"

Pura suerte

2010-05-27T16:44:00.000-03:00

El sábado 29 de Mayo, en House, se presenta Pura Suerte haciendo su tributo a Los Redondos.

Fauna granjuna

2010-05-27T16:21:00.001-03:00

Un negocio en la calle San Martín. Estaba cerrado cuando pasamos, así que no sabemos si vende bichos, si los atiende o cómo viene la mano. ¿Alguien sabe?

Símbolo patrio

2010-05-27T15:54:00.000-03:00

La Avenida Alem embanderada por la Semana de Mayo.

Al mal tiempo

2010-05-27T15:35:00.000-03:00

Cipolletti, 8 de la mañana, jueves 27 de mayo de 2010.
El panorama en la esquina de Brentana y 9 de Julio: llovizna persistente, del sol ni noticias, un frío con ganas de quedarse y amenazando con traer más nieve como la caída ayer (si tenés fotos de la nevada y las querés mostrar, envianos un mail a arielmartinez.kh@gmail.com, nosotros las publicamos).

Esas raras bicicletas nuevas

2010-05-25T14:32:00.000-03:00

Caminando por las calles de Cipolletti uno descubre pasiones nuevas. Por ejemplo: las bicicletas raras, diferentes.

La que te mostramos acá es de Miguel Angel Costantino, un vecino de la ciudad de Fernandez Oro, hombre de letras, docente y padre de cuatro hij@s, a quien encontramos paseando con su hijo por el centro. Nos contó que se entusiasmó con la chopera cuando la vio en una bicicletería, y fue su mujer quien se la llevó de regalo sorpresa para su cumpleaños. Que buen regalo!!

Gracias por las fotos Miguel Angel!

Otras fotos del Cabildo Abierto (3)

2010-05-23T17:33:00.001-03:00

*En Flickr publicamos más imágenes imperdibles!

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Escribinos un mail y nosotros las publicamos. arielmartinez.kh@gmail.com

Otras fotos del Cabildo Abierto (2)

2010-05-23T17:20:00.000-03:00

Otras fotos del Cabildo Abierto (1)

2010-05-23T17:09:00.000-03:00

Inolvidable Cabildo Abierto en la Plaza San Martín

2010-05-23T03:54:00.001-03:00

Los festejos por el Bicentenario en la ciudad de Cipolletti ya llevan dos días y acá te contamos lo que pasó hace apenas unas horas en la Plaza San Martín.

"El pueblo quiere saber de que se trata" se llamó la representación teatral y casi interactiva del Cabildo Abierto del 22 de Mayo de 1810.
El evento estaba organizado por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad y contó con la coordinación actoral de la escuela de Artes del Escenario LA CAJA MÁGICA.

Desde todo punto de vista, lo vivido ayer en la Plaza San Martín va a quedar registrado como uno de los eventos más emotivos que se han podido disfrutar allí. La plaza estaba repleta de gente -se puede ver en las fotografías que publicamos- y eso logró que el encuentro alcanzara un brillo especial. Cientos de cipoleños -incluído el intendente Alberto Weretilneck-, de todas la edades, fueron ocupando la plaza desde las 17, hora pautada para el inicio.

Si bien el escenario principal era el Cabildo (sus creadores lograron una bellísima estructura usando varillas metálicas), en toda la plaza había focos que captaban la atención al mismo tiempo.
Un encuentro entre dos damas antiguas, la criada de la casa y la conversación centrada en las "últimas novedades" de lo que estaba aconteciendo en la ciudad. Una pulpería con payadores y mozas que ofrecían comidas de la epoca: tortas fritas, mazamorra, mates, ginebra (una botella de Bols adornaba el lugar). Una enorme figura del Rey de España atrapado entre panes. Un carruaje con su caballo y su conductor. Un grupo de bailarines al ritmo del pericón guiados por su bastonero. Una nena de más de dos metros de altura enfundada en la bandera nacional. Varias docenas de jovencitos portando velas, ya caída la noche, atravesando la Plaza con rumbo al Cabildo. Un grupo de murgueros desde la otra punta. Una señorita completamente vestida de blanco en una danza aérea a 4 metros de altura entre dos árboles centenarios mientras la toda plaza entonaba el Himno Nacional.
Y varios púlpitos donde fueron repitiendo sus pequeñas obras algunas figuras clave de aquella Semana de Mayo. Las más atractivas: la que reunió a Cornelio Saavedra, Mariano Moreno y Juan José Paso y un discurso emocionado y poético de Manuel Belgrano desde el Cabildo (de las cuales publicaremos videos en breve). También el Virrey Cisneros habló, muy enojado, claro, con la idea un Cabildo Abierto (vaya atrevimiento, no?).

Lo que generó un atractivo muy especial fue que los asistentes a la plaza se encontraron caminando al lado de muchos personajes. Con sus disfraces de gauchos, hombres de galera y traje de cola o damas antiguas creaban un clima singular de respeto y extraña convivencia.

La participación de los descendientes de French y Beruti (quinta generación) fue una muy agradable idea de los organizadores. Por lo general, a uno le resulta lejano pensar en aquellos próceres y figuras como seres de carne y hueso -tan de bronce como nos los pintaron en la escuela primaria-, iguales a cualquiera de nosotros, que hace doscientos años lucharon por la independencia de nuestra República. Así que toda esta cercanía con los actores, más la presencia de Patricio French y Antonio Beruti resultó, por lo menos para quien escribe, una excelente manera de revivir la historia, de traerla más cerca, de sentirla más propia.
El Municipio declaró "Cipoleños por un día" a los vistantes, dentro de un programa que ya hizo lo propio con más de 30 personalidades.

Desde CIPOLLETTI ES UN LUGAR felicitamos y agradecemos a los organizadores, al grupo de actores y a todos los involucrados en el evento por el esfuerzo y la calidad de los resultados. También a los ciudadanos que se acercaron a participar y con su presencia convirtieron a la plaza en un auténtico festejo popular.

Cornelio Saavedra, Juan José Paso y Mariano Moreno

El Monarca Español encarcelado

Patricio French repartiendo escarapelas en la plaza de Cipolletti

Cisneros y Saavedra dialogan entre la gente

Los criollos a caballo

Payadores en la pulpería

El pericón está por comenzar

Acrobacias en el aire

La joven República comienza a caminar

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Feria verdulera

2010-05-22T07:27:00.000-03:00

Una feria de verduras es algo imprescindible en cualquier ciudad. Cipolletti tiene la suya, chiquita, pero colorida y con los puestos suficientes para abastecer a sus habitués.
Los sábados a la mañana se ubica en la esquina de Avenida Alem y Kennedy y desde las primeras hora de la mañana los productores comienzan a organizar los puestos.
Es un lugar interesante y muy útil para quienes buscan productos frescos, de buena calidad y a precios más económicos que las verdulerías. Prestando un poco de atención a las personas que se mueven entre los puestos es posible ver algún chef cipoleño seleccionando cuidadosamente los ingredientes para sus próximos platos.En general se ofrecen productos de la zona, pero también venden producciones de Mendoza y de otras partes del país.

Una ventaja para destacar es la posibilidad de conseguir productos que no siempre tienen las verdulerías tradicionales (y mucho menos los supermercados): mucha variedad de hierbas aromáticas, verduras de hoja como el cilantro, bolsas de maní con cáscara, nueces y en ésta época del año también piñones (un producto patagónico del que voy a hablarles en una próxima entrada).
Claro que también se cosiguen pollos y huevos de chacra, quesos, fiambres y hasta pescado (un señor llega siempre con una camioneta chiquita acondicionada para abrir la cúpula y vender su mercadería).

Y así como en Buenos Aires tienen La Salada (que dicen mueve más dinero que todos los shoppings del país!!), en nuestra feria verdulera también se puede comprar ropa muy barata (como son tiempos difíciles podemos obviar la calidad de las prendas, no?).

Acá publicamos sólo seis, pero entrá a nuestra galería en Flickr y mirá todas las fotos que sacamos.

Quiero rock

2010-05-21T16:02:00.000-03:00

El lunes 24 de Mayo las bandas regionales sacuden las paredes a puro rocanroll en el festival Quiero Rock I a beneficio del Hogar de María.
Será en House (frente a la Terminal de Colectivos, calle Pacheco) y para entrar deberán llevar un alimento (no especifican, pero lo lógico es que sea NO perecedero).

La recomendación especial de CIPOLLETTI ES UN LUGAR: no perderse la performance de SEDENTARIOS, banda de Cinco Saltos que versiona lo mejor de Los Redonditos de Ricota, Sumo, Divididos, Las Pelotas y más, mucho más rock!!
Otras bandas que participan: Fortalece Roots (reggae), Dulce Ironía (de Fernandez Oro), Latitud 38, La Desausiada y El Tren (de Neuquén).
Arranca a las 23.

Skaters

2010-05-21T15:40:00.000-03:00

Si miramos bien a nuestro alrededor vamos a encontrar muchos pibes buscando un lugar propio, algo que los identifique, un entorno que los contenga y motivos muy válidos para no caer en las trampas que las sociedades modernas les tienden.
Estos pibes -con mucha onda, como corresponde!!- se las rebuscan para practicar con sus tablas de skate en una vereda sin fisuras de la Avenida Alem. Los colores del atardecer van de regalo.

Fotos: Ojos Brujos

TEATRO CUBANO

2010-05-21T15:10:00.000-03:00

Mañana sábado 22 de Mayo, en la Escuela de Artes del Escenario de Cipolletti LA CAJA MÁGICA, se presenta la actriz cubana Alainne Pelletier con el unipersonal "Las penas saben nadar", sobre un texto de Abelardo Estorino, importante dramaturgo y director teatral cubano multipremiado internacionalmente.
Se trata de un enérgico y cautivante monólogo basado en los obstáculos que deberá vencer una actriz -obsesionada y casi enloquecida- para lograr el reconocimiento. Dedicada también a las personas que necesitan vivir de su talento y trabajan mucho para lograrlo.
Una obra premiada estrenada en La Habana, el 27 de marzo de 1989, que ha recorrido el mundo y ahora se presenta en nuestra ciudad.

Tras aquel debut, la prensa de Cuba elogió la obra de esta manera: "Las penas saben nadar muestra las interioridades de una actriz frustrada que aprovecha justamente un festival de monólogos para lanzar "a los cuatro vientos" -¿o incluso más allá?- sus quejas y sinsabores dentro del mundo del teatro en nuestro país. Así, la obra exhibe de entrada una palpitante actualidad: el hecho de mover hilos de Ariadnas, de remover aguas, de agitar telones y entretelones en un medio que toca a antos, incluyendo, por supuesto, a los espectadores (...) Por lo que puede inferirse, el monstruo del teatro, ese pulpo de cien brazos, es la diana del monólogo, lo que demanda una presencia del inter-texto, lo que constituía a nuestro juicio, uno de los mayores riesgos de esta pieza: ese jugar constantemente a través de la cita, la referencia, la paráfrasis o la parodia, con el mismo arte. Incluso el motivo central, el pre-texto (la actriz debe representar un monólogo de Cocteau que inicia una y otra vez ante el espectador) tiene un punto de partida teatral, que desanda abundantes alusiones a Dostoievski, Chéjov, Pirandello, Virgilio Piñera, y no excluye, de manera integrada y original, la auto-parodia (...) Por otra parte el texto no sólo presenta alturas literarias, imágenes con energía y belleza, sino una audacia poco común en nuestros libretos teatrales: al pan pan, y al vino vino, pero además en voz alta y sin tapujos ni miedos, se expresa todo, consciente de que sólo este procedimiento ayudará a eliminar los errores, a barrer la hojarasca y la maleza contra los cuales se pronuncia la pieza, de una ambigüedad también saludable: no está claro si la protagonista es en realidad una actriz con mala suerte y cercada por una monstruosa maquinaria, o simplemente una resentida con más ínfulas y ambiciones que talento".
Frank Padrón Nodarse / (Periódico Trabajadores, La Habana, Junio de 1989)
Fuente: Centro Nacional de Investigaciones de las Artes Escénicas (Cuba)

OBRA: Monólogo unipersonal "Las penas saben nadar"
CUANDO: Sábado 22 de Mayo
HORA: 22
DONDE: Roca 381 de Cipolletti - LA CAJA MÁGICA
ENTRADA: $25 (anticipadas $20)
INFORMES Y RESERVAS: Tel: 0299-4771550
Atención: Lunes a viernes de 17 a 21, sábados de 10 a 13.

La corrida según Stefanie Wolff

2010-05-21T10:23:00.000-03:00

El pasado 6 de marzo, como parte de las actividades de la última Corrida de Cipolletti (que cumplió 25 años!!), la Municipalidad organizó un concurso de fotografías del evento. Podía participar toda la comunidad y hace unos días se dieron a conocer los ganadores. El primer premio se lo otorgaron a la neuquina Stefanie Wolff, con la fotografía que publicamos acá. En nuestra galería en Flickr podés ver una versión enorme que nos envió la misma Stefanie.
Como somos curiosos, quisimos conocer a la autora y a través del mail intercambiamos algunas palabras.
Stefanie, a los 27 años, es Directora de Fotografia, egresada de la Universidad del Cine de Buenos Aires. Trabajó para proyectos del séptimo arte como reflectorista, tira cables, asistente de cámara y foquista. En su área aprendió mucho más todavía trabajando como asistente de Marcos Lopez, uno de los fotógrafos más destacados de nuestro país.
Desde que se instaló nuevamente en el Alto Valle trabaja haciendo fotografías para empresas, arquitectura, productos y varieté personal. Por otro lado se desempeña como camarógrafa en prensa oficial.

Y acá un dato importante para aquellos que sueñan con sacar fotos increíbles y no saben como lograrlo. Nos dice Stefanie vía mail: "En este momento doy clases en mi Taller de Fotografia Digital para gente común que se compra una cámara y no sabe como sacarle provecho. Me divierto siendo profe y doy fe que mis alumnos la pasan muy bien aprendiendo. El Taller desestructura mucho la idea de tomar clases de fotografía y es uno de mis proyectos más grosos ya que tengo un estudio preparado para desarrollarlo."
Nacida "en el (hospital) Castro Rendon", Stefanie dice estar "terriblemente orgullosa de ser de acá, a pesar de todas las cosas que están pasando en mi provincia."

Le preguntamos que pensaba de la Corrida, desde el punto de vista de un fotógrafo profesional, y nos dijo: "es la primera vez que voy. La verdad, me hubiera gustado que sea de día. Desde una mirada fotográfica, la luz solar es muy noble y podés generar imagenes más nítidas, con mayor detalle y no tan jugadas con la exposición. Yo tenia un monopié que lo lleve por las dudas y terminé usándolo en todas las fotos que saqué. Las luces del alumbrado público no son para nada piolas para exponer fotos. En cuanto a la logistica estuvo muy bien, noté que los corredores estaban contenidos y la llegada del primer corredor estuvo buenísima."

Gracias Stefanie por la predisposición y buena onda!!

Para entrar al mundo de Stefanie Wolff podés seguir estos links:

http://tallerdefotografiadigitalbasica.blogspot.com
http:www.wolffstefanie.com
fotografiawolff@gmail.com

* BONUS TRACK: la lista completa de ganadores y las 3 menciones

1º premio: “Sín título”, de Stefanie Wolff / 2º premio: “Desgaste energético”, de Walter Castro / 3º premio: “Alegría y esfuerzo”, de Agustín Bonjour
Menciones: “Sín título”, de Alfredo Oscar Soto / “Compañerismo”, de Melisa Turner / “Sin título”, de Mónica Cecilia Inés

(CIPOLLETTI ES UN LUGAR ofrece su espacio para mostrar todas las fotos premiadas y mencionadas. Si alguien conoce a los ganadores y nos puede contactar, le estaremos agradecidos. Nuestro mail es arielmartinez.kh@gmail.com)

Sombras y álamos

2010-05-19T17:06:00.000-03:00

Para llegar a la Isla Jordán, ubicada sobre el Río Negro, hay que recorrer siete kilómetros de un asfalto algo deteriorado. Pero la belleza minimalista del recorrido, con las alamedas perfectas a cada lado del camino, le dan un placer extra a quien lo transita -especialmente si lo hace caminando o en bicicleta-.

La foto que posteamos la sacó Sinflash -pseudónimo de un amigo que aceptó participar con sus instantáneas- y la encontramos en Panoramio.

Gracias Sinflash!!

French y Beruti en Cipolletti

2010-05-19T15:24:00.002-03:00

En la entrada anterior te contamos todo el cronograma de actividades que programó la Municipalidad para celebrar el bicentenario. Y entre tantas actividades dimos un dato que nos llamó la atención y decidimos averiguar un poquito más.
El sábado 22, en la recreación histórica del Cabildo Abierto del 22 de mayo de 1810 (Plaza San Martín de Cipolletti, a partir de las 17), además de actores locales y regionales, estarán presentes descendientes directos de dos figuras cuyo rol en la Revolución de Mayo quedó grabado en la historia: French y Beruti.
Doscientos años y cinco generaciones después, Patricio French y Antonio Beruti estarán en la plaza San Martín de Cipolletti repartiendo escarapelas entre los asistentes (la historia cuenta que en verdad sus antecesores lo que repartieron fueron cintas blancas para identificar al regimiento criollo que ingresaba a la Plaza Mayor para presionar la caída del Virreynato).

Ayer y hoy
Antonio Luis Beruti (1772-1841) fue un militar argentino muy activo en la Revolución de Mayo y en posteriores sucesos bélicos. Durante aquellos días fundacionales integró la agrupación "Chisperos" junto a Domingo French (1774-1825) -también militar-.

Nuestros ilustres visitantes descienden de aquella generación y sin ocultar su orgullo forman parte de esta celebración bicentenaria.
Antonio Beruti tiene 51 años, es ingeniero en producción agropecuaria y trabaja en una empresa láctea. "Beruti era abogado -dice-, se recibió en España, participó en las Invasiones Inglesas con French y todos los próceres, y escribió los nombres del primer gobierno. Siguió en el ejército, fue nombrado teniente gobernador de Santa Fe y Tucumán, estuvo con San Martín en el cruce de Los Andes, fue nombrado segundo jefe del Estado Mayor del Ejército de los Andes. Fue muy malherido en la batalla del Arroyo del Medio y murió poco tiempo después".
Patricio French, tiene 62 años, es ingeniero agrónomo, vive en San Isidro, Buenos Aires, y es chozno del recordado Domingo French. Un chozno es un trastataranieto -quinta generación- de una persona. Orgulloso de su linaje, comenta: "Siempre lo recordamos con gran admiración. Fue fogoso, decidido y de convicciones firmes". Casado, con cuatro hijos, dice que entre los French y los Beruti suman más o menos 40 personas.

Si te interesa conocer más sobre la vida de estas personas de apellidos históricos, podés visitar el sitio Fundadores de la Patria, donde se informa sobre la vida actual de los descendientes de aquellos que formaron parte del nacimiento de nuestro país.

Fuentes: Fotolog, Wikipedia, Dirección de Comunicación Institucional de la Municipalidad de Cipolletti

Bicentenario: Cinco días de festejos

2010-05-19T13:08:00.001-03:00

Cinco días de festejos programó Cipolletti para que sus vecinos se sumen a las celebraciones por el Bicentenario que se multiplicarán por todas las ciudades del país. Las actividades comenzarán el viernes 21, y cerrarán el propio 25 con una gran fiesta popular en el Estadio Municipal.

Fiestas tradicionales, encuentros musicales y una plaza organizada en torno a la reproducción del Cabildo de 1810 son algunas de las actividades que el municipio diagramó en colaboración con diferentes instituciones de la ciudad.

Centros tradicionalistas, colectividades extranjeras, agrupaciones musicales, de escritores y actores se sumaron con propuestas que sintetizan el espíritu cipoleño en relación a los festejos por los doscientos años de la Patria.

El programa fue presentado por el intendente Alberto Weretilneck, acompañado de representantes de todas las instituciones participantes. El acto se desarrolló el lunes por la mañana, en la sala de conferencias del quinto piso del edificio municipal.

El 21 de mayo se inaugurarán las actividades con un festival musical del que participarán las colectividades y agrupaciones folklóricas, en tanto el sábado se abrirán las puertas de una réplica del cabildo construida a tamaño real en la plaza San Martín. Allí habrá actores personificando a los protagonistas de los acontecimientos de mayo, quienes intercambiarán historias y comentarios con los vecinos.

La nota de color la brindarán Patricio French y Antonio Berutti, descendientes de los participantes directos de los días de mayo, quienes estarán en la ciudad para repartir escarapelas entre las personas que se acerquen a la plaza.

En tanto, el domingo será el turno de la agrupación tradicionalista “Raíces Criollas”, que con exhibición de pruebas hípicas y destrezas gauchas inaugurará su predio ubicado en Santa Marta (Esmeralda al fondo, después de Circunvalación, giro a la derecha, 500 metros a la izquierda).

Un día después los coros de la ciudad y la Orquesta infanto juvenil de Cámara protagonizarán una velada de espera del 25. Allí interpretarán diferentes composiciones del repertorio nacional, repasando 200 años de historia de la música argentina. También estarán presentes los escritores locales con recitados y poemas alusivos a la fecha.

Para el cierre, se organizó una gran fiesta popular que se desarrollará prácticamente durante toda la jornada. Música, danza y comidas típicas estarán presentes en el Estadio Municipal. El acto protocolar se realizará a las 10 horas, y después las actividades se extenderán hasta las 18, aproximadamente.

Artistas locales y regionales subirán al escenario para acompañar con su música el baile popular. También se presentará una serie de murales trabajados bajo la temática del Bicentenario y se entregará a las instituciones locales el disco compacto con canciones patrias grabado por agrupaciones de diferentes géneros musicales.

CRONOGRAMA COMPLETO

Viernes 21 de Mayo
“Cipolletti festeja con sus inmigrantes el bicentenario de la patria”
Festival musical con la participación de colectividades extranjeras y agrupaciones folklóricas.
Entrada: bono contribución de $ 5 o $ 10 a beneficio de la Coooperadora del Hospital.
Donde: Círculo Italiano, Yrigoyen 777
Hora: a partir de las 21

Sábado 22 de Mayo
“El pueblo quiere saber de qué se trata”
Recreación histórica del Cabildo Abierto del 22 de mayo de 1810.
Una manera diferente de aprender la historia. Maqueta del Cabildo a tamaño natural. Interpretación de los hechos de mayo, a cargo de actores locales y regionales.
Donde: Plaza San Martín
Hora: a partir de las 17

Domingo 23 de Mayo
Fiesta tradicionalista – Pruebas hípicas – Destreza criolla
Inauguración del predio. Desfile de jinetes y carruajes de época. Carrera de sortijas y Posta del Talero. Prueba de riendas, con el “doble ocho” y “criollos de América”. Servicio de cantina. Almuerzo a la criolla.
Donde: predio del Centro Tradicionalista “Raíces Criollas”, en Santa Marta
Hora: a partir de las 10

Lunes 24 de Mayo
“Esperando el 25”
Encuentro de música y poesía en las vísperas del bicentenario
Con la participación de coros de la ciudad, de la orquesta Infanto Juvenil de Cámara y de escritores cipoleños. Entrada libre.
Donde: Círculo Italiano, Yrigoyen 777
Hora: a partir de las 21

Martes 25 de Mayo
Gran Fiesta Popular del Bicentenario
Presentación de las agrupaciones folklóricas de la ciudad. Música y Danza. Venta de comidas típicas a cargo de los clubes de servicio.
Donde: Estadio Municipal, Naciones Unidas y Venezuela
Hora: A partir de las 10 y hasta las 18

Fuente: Dirección de Comunicación Institucional de la Municipalidad de Cipolletti

Niños distribuyeron escarapelas en pleno centro

2010-05-19T12:32:00.000-03:00

Los niños de cuatro años que concurren a los Centros Infantiles de la Secretaría de Acción Social colmaron la plaza San Martín de Cipolletti para repartir escarapelas entre los transeúntes.
Acompañados de las educadoras que los cuidan cada mañana y de miembros del Rotaract Cipolletti, los niños de los Centros Nº 2, 3 y 4 -correspondientes a los barrios Luis Piedrabuena, Anai Mapu y 1224 Viviendas respectivamente- recorrieron el céntrico espacio verde y las calles que lo circundan entregando a las personas que por allí transitaban los emblemas patrios.
La actividad se desarrolló durante la mañana de ayer, como parte de las actividades programadas desde los Centros Infantiles para participar de los festejos por el Bicentenario. El próximo sábado actuarán en el mismo lugar durante la recreación del Cabildo Abierto que prepara la Dirección General de Cultura.

Cipoleños por un día

En la reanudación del programa denominado “Cipoleño por 24 horas”, en este caso se pluralizará el suceso ya que se ha dispuesto calificar de ese modo a los dos descendientes del par de patriotas que tomaron en la Gesta de Mayo de 1810.
El próximo sábado y tal lo adelantado ayer por este diario, estarán en la ciudad Patricio French y Antonio Berutti, quienes serán “Cipoleños por 24 horas” y en la plaza San Martín -donde habrá una réplica del Cabildo- distribuirán cintas patrias entre el público.
Ambos forman parte de la quinta generación de aquellos dos integrantes que tuvieron activa participación en la Revolución de Mayo.

Fuente: La Mañana Cipolletti, 19/5/2010

Banderas en mi corazón

2010-05-18T17:21:00.000-03:00

Lunes, 19:00, Av. Alem y Sarmiento

Las muy jovencitas Aluminé y Romina se divierten en el semáforo de esta esquina haciendo una bellísimas destrezas con banderas. Siempre con una sonrisa le regalan a la ciudad unos breves instantes de belleza. Si las ves, dejales unas monedas...

Preparando el festejo por el bicentenario

2010-05-18T07:30:00.000-03:00

La ciudad está trabajando contra reloj en la organización del festejo por los 200 años de la patria. Según nos contó la gente de la organización, el día sábado 22 vamos a disfrutar de un evento muy atractivo del que podrá participar toda la comunidad. Será en la Plaza San Martín donde ya están a la vista los primeros movimientos: colocaron un vallado donde ubicarán al Cabildo Abierto y una imagen enorme del Rey de España (en la foto se ve la figura de poliuretano que lo representará). En diferentes lugares de la plaza habrá púlpitos desde donde harán sus declaraciones diferentes cabildantes. También podremos ver una pulpería, carruajes típicos de la época y un montón de actores representando a los participantes de aquella histórica Revolución de Mayo. Todo, por supuesto, dispuesto entre la gente que asista, tal como sucedió en realidad.

Cuenta la historia que el martes 22 de mayo de 1810...

"De los 450 invitados al cabildo abierto solamente participaron unos 251. French y Beruti, al mando de 600 hombres armados con cuchillos, trabucos y fusiles, controlaron el acceso a la plaza, con la finalidad de asegurar que el cabildo abierto fuera copado por criollos.

El cabildo abierto se prolongó desde la mañana hasta la medianoche, contando con diversos momentos, entre ellos la lectura de la proclama del Cabildo, el debate, "que hacía de suma duración el acto", como se escribió en el documento o acta, y la votación, individual y pública, escrita por cada asistente y pasada al acta de la sesión.

El debate en el Cabildo tuvo como tema principal la legitimidad o no del gobierno y de la autoridad del virrey. El principio de la retroversión de la soberanía planteaba que, desaparecido el monarca legítimo, el poder volvía al pueblo, y que éste tenía derecho a formar un nuevo gobierno."

(Fuente: Wikipedia)

El Cabildo abierto, según Juan Manuel Blanes.

Tambores del sur

2010-05-15T19:47:00.000-03:00

Esta noche, en el Centro Israelita de Cipolletti.

Una historia de amor torrentoso

2010-05-14T14:39:00.000-03:00

Esta es la leyenda del Río Negro, una verdadera historia de amor mapuche. Cuenta el origen del cauce, que nace en Cipolletti de la confluencia del Limay y del Neuquén y atraviesa toda la provincia para descargar sus aguas en el mar.
Un río que forma parte de la vida de los cipoleños y del que también habló Marianela, vecina de General Roca (Fisque Menuco).

UNIDOS HACIA EL MAR
Al pie del cordón andino, en la zona septentrional de las tierras patagónicas, dos muchachos se preparaban para encontrarse y partir, una vez más, de cacería. Se llamaban Neuquén y Limay, los nombres que les habían dado sus padres, dos loncos mapuches. El primero vivía en sus toldos del norte y el segundo más al sur de aquella comarca. Su amistad indestructible los había hecho compartir aventuras por aquellos inmensos parajes, siempre tras los guanacos, para abrigo y alimento de su gente. También se los veía pescando juntos en los lagos y arroyos cristalinos.
Todo entre ellos transcurría armo-niosamente, hasta que en aquella salida los amigos se toparon con una joven desconocida que cantaba cerca de una cascada. “¿Quién eres?”, preguntó Limay, ansioso. “¿Cómo te llamas?”, se desesperó Neuquén. “Raihué…” (capullo en flor, en lengua mapuche), dijo ella, un poco tímida y otro poco divertida al percibir la sorpresa de los muchachos.
Neuquén, haciendo honor al significado de su nombre (atrevido, audaz) fue el primero que se animó, e invitó a la chica de trenzas y ojos negros a conocer el valle. Limay (reflejo de agua clara) fue por más y le ofreció escalar juntos el volcán Lanín. Raihué prometió pensar cuál de las dos ofertas aceptaría y se marchó, dejando a ambos perdidos de amor por ella pero, por primera vez, enfrentados entre sí, envueltos en un sentimiento nuevo muy parecido a los celos y la desconfianza.
Al ver que no podrían seguir viaje en ese estado, resolvieron regresar a sus toldos hasta que la muchachita les hiciera conocer su decisión. Pasaron los días y las noches, y no había noticias de Raihué, pero tampoco encuentro entre los dos jóvenes.
Sus padres, preocupados, consultaron a la machi, quien les explicó lo sucedido y les tradujo el mensaje de los espíritus: debían competir por el amor de la chica cumpliendo un deseo de ella, que era conocer el sonido del mar que guardan las caracolas.
Siguiendo el consejo de la anciana, los loncos pidieron a los dioses que los ayudaran, y éstos decidieron hacer de los muchachos dos cursos de agua para que pudieran alcanzar rápidamente su objetivo.
Así, Neuquén y Limay fueron convertidos en ríos y puestos a correr hacia el océano. El que primero llegara y tomara la caracola sería quien se quedaría con el amor de la joven de largas trenzas.
Pero… Entre los espíritus mapuches había celos, envidias, venganzas, tal como ocurría con los dioses griegos del monte Olimpo. Y en esta ocasión, Cüref, el viento, no había sido consultado por los otros dioses sobre el destino de los muchachos. Su represalia consistió en hablar a Raihué de la locura que producían en el corazón de los hombres las estrellas que caían al mar y se transformaban en mujeres, y en asegurarle que jamás volvería a ver a los amigos. Desesperada, la joven entregó su vida a Nguenechén, a cambio de la salvación y el regreso de sus dos enamorados. El dios supremo aceptó la ofrenda pero convirtió a Raihué en michay, una planta que desde entonces crece en la Patagonia.
El viento, incansable, corrió a la par de Neuquén y Limay, que iban hacia el este, hacia el mar, en busca de la caracola, y les contó que Raihué había muerto de pena. Los dos se abrazaron llorando y, nuevamente juntos, se dejaron llevar hasta el final del camino, fundidos en un solo y luctuoso torrente, el del Río Negro, como lo llamaron los primeros que lo vieron pasar.

* La leyenda la encontramos en la revista Cosas Nuestras.
* La pintura pertenece al artista Juan Carlos Carrilaf.

Luces que van al centro

2010-05-14T11:02:00.001-03:00

Las luces nocturnas le dan un marco diferente a la ciudad en el cruce de la Avenida Alem y España.

Excelente foto de Federico Gallo que tomamos de Panoramio. Gracias Federico!

* * *
ACTUALIZAMOS: Poco a poco el blog empieza a moverse y vamos haciendo contacto con gente generosa con ganas de aportar al proyecto. Apenas un par de días después de postear la foto de arriba (de Federico Gallo) nos llegó la autorización de otro Federico (Floriano, en este caso) que casualmente sacó una foto desde el mismo edificio pero algunos pisos más arriba. La toma abarca una franja más grande de Cipolletti.
Y no sólo eso: nos ofreció más material que tiene sobre la ciudad ya que es fotoperiodista.
Un capo el tipo! Gracias Federico!
La foto original la tomamos de Flickr.

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arielmartinez.kh@gmail.com

Gloriosas empanadas caseras

2010-05-13T16:53:00.000-03:00

Rolling de paseo

2010-05-12T01:02:00.008-03:00

Me llaman "Rolling" y también nací en ésta cuidad.
Cuando puedo me hago una escapadita por el barrio. Lo que más me gusta, sin alejarme mucho de mi casa, es disfrutar del otoño amarillo, mezcla de sol y mucha hoja por el suelo.
La verdad, me encanta callejear, me la paso oliendo lo que está afuera de mi casa. Aunque mi familia me da todos los gustos, el placer de andar por la calle ronda en mis patas...esa es la mía, vió.
Bueno, como decía, hoy pintó un paseo otoñal y desde acá abajo se ve todo un barullo de hojas. Acá les dejo algunas fotos.

Etcétera graba disco en vivo

2010-05-08T05:14:00.005-03:00

Realidad uno: el mundo sucede aunque uno no pueda asistir.

Realidad dos: éste blog intenta dar cuenta de algunos sucesos, aunque no pueda asistir.

Realidad tres: internet tiene (casi) todo.

Así que mientras Andrés Calamaro actuaba en Neuquén -otra vez me lo perdí!- yo buscaba en la web los datos para contarte lo que estás leyendo.

El bajista Lautaro Labrín dice vía Facebook sobre la música de Etcétera, banda que él integra, que se trata de "canciones, alguna baladas, algun blues, algunas sorpresas. Escritas por la cantante".

Por la misma red Wilita, la cantante, invitaba al evento con estas palabras: "son canciones, esas de adentro, que no se piensan. Son al oído, porque fin y medio es el encuentro. Es el amor, que con boca y se va cantando. Es el dolor, que nos iguala desde lo humano. Y Etcétera es también esa puerta que se abre para ir a jugar, y se juega. Con la música, con lo visual, con lo que quieras".

Las mismas canciones que actualmente están grabando en un estudio y que hace apenas un par de horas hicieron en El Andén (Miguel Muñoz y Fernandez Oro) para registrarlas en vivo, con los aplusos de su público y todo. Un disco en vivo, para dejar plasmada esa energía tan particular que rodea un show.

El espectáculo se completó con la performance de D-janfa, el colectivo de diseño audiovisual que montó la escena y proyectó imágenes, más la presencia del artista Chelo Candia -allense, muralista, historietista y amante de los buenos asados- para dibujar canciones "a tiempo real".

El disco fue grabado en vivo en el marco de una serie de recitales impulsados por Solsticio de Invierno, programa radial de FM 91.1 de la biblioteca local Bernardino Rivadavia y el estudio de grabación TRAUN Sonidos.

Mientras tanto les dejamos un video muy lindo del tema "Canción de cuna" que levantamos del myspace de la banda.

No se pierdan.

Etcétera

Manu Padín, guitarra

Lautaro Labrin, bajo

Gastón Pereira, percusión

Fausto Figueroa, cello

Wilita, guitarra y voz

Las fotos las encontré en el Facebook de Wilita Etc. y el blog de El Andén.

canción de cuna

etcétera | MySpace Music Videos

Fotos de Nanim Rekacz tomadas de su Facebook

La Balsa de la Isla Jordán

2010-04-09T17:20:00.002-03:00

Esta balsa, casi prehistórica, es un medio de transporte muy valioso para mucha gente que vive del otro lado del río Negro, en una zona muy linda y a la vez desértica, y también para los amantes de los deportes de aventura que recorren la zona todos los fines de semana en bicicletas de montaña, en treckings, en caminatas, en motos y en autos. Por eso es tan importante. Y estaba rota. La noticia informa que ya está nuevamente en funcionamiento. Excelente!

Dice el diario La Mañana Cipolletti: En la mañana de hoy, a partir de las 8 la balsa ubicada en la Isla Jordán ya está en funcionamiento nuevamente. Luego de haberse realizado las reparaciones solicitadas por Prefectura Naval Argentina, el servicio de comunicación entre las márgenes norte y sur del río Negro ya está activo una vez más.

“Se revisaron los pontones para verificar que no haya ningún tipo de filtraciones, se reforzó los chapones por donde suben y bajan los vehículos, fue un trabajo rápido que se llevó a cabo en dos días. Está todo normal, y son tareas que se deben realizar periódicamente ante el pedido de Prefectura” dijo Juan Carlos De Rioja coordinador del área de Servicio Público de la Municipalidad de Cipolletti.

Acá vivimos

2010-04-09T16:35:00.002-03:00

Vamos a mostrarte lo que vemos todos los días y por el apuro natural de la vida diaria dejamos pasar sin apreciar. Vamos a contarte qué cosas pasan en esta ciudad y merecen ser contadas. Porque nos gusta. Porque es nuestro lugar.

Otoño

2010-04-09T16:30:00.005-03:00

La foto es de Jorge Figueiras y la encontramos en Panoramio.

Cipolletti es un lugar

2010-04-09T15:50:00.005-03:00

Todos los dias salgo de mi casa bien temprano y viajo en colectivo hasta mi trabajo. Cruzo el puente sobre el río.
Dejo mi ciudad, cambio de provincia incluso. Paso ahí muchas horas detrás de un escritorio y una computadora. Y cuando llega la hora de salir, terminada la jornada, ansioso -siempre igual-, me calzo los auriculares, elijo algo agradable para escuchar y en la esquina espero impaciente que llegue el colectivo que me devuelva a casa, a los brazos de mi hija y mi mujer, a mis perros, a todos esos asuntos que realmente me importan. Y en ese pensar, en medio de esa canción arrullando mi cabeza, agradezco para adentro cuando veo que asoma el bondi -siempre lleno-. Subo. Estiro la mano para sacar el boleto y digo la única única frase que tengo ganas de decir: "a Cipolletti".

Sean todos bienvenidos.

Puesto a pensar los motivos que tengo para agregar más actividades a mis flacas veinticuatro horas, imagino que debe ser esa necesidad que todos tenemos de sentirnos queridos, de tener cerca a los amigos -aunque sea por internet-, de compartir las cosas que veo a mi alrededor y me dan felicidad. Ya se me ocurrirá algún otro, pero no andará muy lejos lo que me mueve a iniciar este blog y mantenerlo vivo, como a una plantita en la ventana de la cocina, siempre dispuesta a mostrarte sus verdes más brillantes y vigorosos.

Cipolletti es la ciudad donde nací, y no es que sea París, pero tiene cosas interesantes que quiero mostrarte y contarte. Y como no hay ningún blog que hable de esta esquina del mundo, pensé que se merecía uno.

Poco a poco mostraré lo que veo cuando camino por sus calles, cuando salgo en bicicleta, cuando paseo por mi barrio. No voy a hablarte ahora de calles, ni de barrios ni de los temas que ocuparán mis publicaciones porque espero ser justo y darle lugar a cada cosa que se lo merezca. Ya veremos a medida que vayamos andando.

Y ahora los dejo. Ya me tengo que bajar.
"Parada, por favor".

Hasta la próxima entrada.
Ariel.